維也納

維也納(Vienna)是一座古老的城市；遠在新石器時代就有人類在此居住，曾經是伊利里亞人(Illyrian)和塞爾特人(Celt)聚集的村落。公元前390年塞爾特人在此建立了諾瑞艾亞王朝。公元前15年，羅馬帝國佔領了現在的奧地利地區。為了鞏固所佔的土地，防範日耳曼人的侵襲，羅馬人沿著多瑙河修建了著名的保護牆「防線」(The Limes)，中間用軍事要塞分隔成幾段。他們還在這裡成立了諾里孔行省，建立許多城堡作為定居點。其中一個叫維多波納(Vindo-bona)的城堡就是今天維也納城市的雛形；它的位置在維也納內城的中部，也是當時羅馬第13軍團的指揮總部所在地。公元180年，羅馬皇帝馬可•奧勒利烏斯(Marcus Aurelius)在此逝世，並寫下了「冥想」(Meditat-ions)詩篇。公元2世紀時，基督教開始在這裡流傳；第一位傳道者聖弗洛里安就死於此地。大約在公元395年左右，隨著羅馬帝國的衰落，斯拉夫人部落開始入侵這片土地，羅馬軍團不得不撤離這個駐地。 公元591年，日耳曼民族的巴伐利亞公爵將領土擴展到維也納一帶，並加強了這一地區的日耳曼化和基督教化。在那個混亂時期，由於野蠻部落的洗劫和居民大量逃離，維多波納銷聲匿跡，成為一片廢墟；至今沒有任何資料證明在公元881年以前這個地方有舉足輕重的地位。公元881年，這裡重新以「維尼亞」(Wenia)的名稱出現在薩爾斯堡的一份文件中；並被匈牙利人佔領。公元955年，匈牙利人才被趕出這片地區；公元976年，神聖羅馬帝國皇帝奧托二世將包括維也納在內的大片地區獎賞給巴伐利亞伯爵、巴奔堡家族成員馬爾克•利奧波德一世，並晉升他為侯爵，仍然臣屬於巴伐利亞公國。公元996年，巴奔堡家族東遷至維也納後，歷史上有文件提到這塊侯爵領地時稱它為「奧新塔利赫」，與今天所說的「奧地利」非常接近。1137年，巴奔堡家族正式成為奧地利大公，是對維也納產生影響的第一個重要王朝。1155年，巴奔堡王室內俗稱「天助我也(Jasomirgott)」的亨利二世(Henry II)公爵在現今宮廷廣場所在地興建府邸；同年，愛爾蘭的修道士在弗賴雲(Freyung)河畔創立蘇格蘭修道院(Scottish Monas-tery)。從這時起，維也納迅速發展為城市；巴奔堡王室的宮廷也成為受拜占庭文明和東方文明影響的騎士文化中心。到13世紀中期時，維也納市中心已頗具規模，外圍的郊區也開始發展；在當時，維也納是阿爾卑斯山以北僅次於科隆(Cologne)的第二大城，吸引了無數商賈和吟遊詩人，許多的教堂、寺院也建立起來。1221年，巴奔堡王室頒布了留傳至今最古老的市政憲法。1246年，巴奔堡王室的最後一個成員腓特烈二世陣亡，沒有留下繼承人，王朝就滅亡了。他的妹夫、波希米亞國王奧托卡二世於1253年被選為奧地利公爵，統治維也納及周邊地區。 1273年，哈布斯堡家族的魯道夫•馮•哈布斯堡伯爵，即魯道夫一世，被選立為德意志國王和神聖羅馬帝國皇帝。1278年，魯道夫一世擊敗了奧托卡二世，成為維也納主人，開始了哈布斯堡家族對這一地區長達640年的統治。哈布堡家族的命運和維也納上昇為一個世界大都會密切相關。魯道夫四世在位時，於1359年興建了聖斯特凡(St. Stephans dom)大教堂，在1365年創辦維也納大學，更實施了一系列的經濟和社會改革方案，為城市的繁榮作了巨大的貢獻。1396年頒布的議會政令(Council Decree)規定，在維也納工作的傑出藝匠和商人享有與市民同等的權利；這隄F令使得維也納在中世紀期間許多日耳曼城鎮發生血腥的權力爭鬥時能夠倖免於難。不過當維也納市長實施的獨立政策，違背了哈布斯堡家族的既得利益時，便免不了最終一死的悲慘命運；弗爾勞夫(Konrad Vorlauf)、霍爾采爾(Konrad Holzer)和西本比格爾博士(Dr Martin Sieben-bürger)等幾任市長便遭此下場。 1452年，腓特烈五世加冕為神聖羅馬皇帝，維也納也成為帝國首都。1493年，馬克西米連一世繼位；他在維也納營造的自由氣氛吸引了大批知識分子和藝術家，維也納成為當時歐洲文藝復興運動的中心。1521年，基督新教開始在維也納傳播，並導致了流血衝突。1526年，在斐迪南一世主持下，維也納公布了新的市鎮憲法；此後經過一再的修訂，將最高權力賦予哈布斯堡家族，傳統的憲法被廢棄。從這時起，維也納市長的決策必須得到當地封建君主的批准才能實行。此後，王公貴族、官員朝臣和神職人員都高高在上，一般市民的權力已被剝奪，不再有發言表態的權利。市民建於中世紀的哥德式住宅，也大都被貴族的巴洛克式豪邸所取代。基督教新舊教徒之間的衝突對維也納也產生了重大影響；到1580年，市內的新教信徒已佔總人口的近3/4。為此，耶穌會發起反宗教改革運動；在克雷索樞機主教(Cardinal Melchior Kblesl)的領導下，他們接管了維也納的教育體系，召集許多神職人員到城內，並且大興土木建造教堂。1619年，爭奪波希米亞王位引起了新舊教徒之間的全面衝突。1645年，瑞典人為聲援新教徒而揮軍南下，包圍了維也納。1648年，「威斯特伐利亞條約」簽訂，戰爭結束。 1683年，維也納作為歐洲基督教的堡壘，又一次遭到信奉伊斯蘭教土耳其軍團的圍攻。城中守軍僅有1.7萬人，而土耳其人卻有30萬之多，敵我力量相差懸殊。維也納軍民同仇敵愾，頑強困守兩個月，堅持到援軍趕來，徹底擊敗了土耳其人。擺脫了土耳其人威脅的維也納進行了大規模的建設，許多華麗的皇宮和殿堂都在這時拔地而起。維也納迎來了光輝燦爛的巴洛克時代。 馮希爾德布蘭特(Lukas von Hilderbrandt)為奧地利最偉大的軍人歐根親王興建了貝爾維迪爾(Belvedere)華邸；熊布朗宮則是他根據費歇爾馮埃爾拉赫的設計圖為皇室家族建造的。貴族們在荒廢的郊區自行興建富麗堂皇的夏宮，擴大了維也納的範圍。 18世紀中葉，維也納人迎來了瑪麗亞•泰瑞莎女皇統治的黃金時代。她熱情贊助各種藝術，尤其對音樂情有獨鍾，經常在美泉宮舉辦音樂會、上演歌劇。那時的維也納出現許多傑出的音樂大師，成了一座聞名遐邇的音樂城，也是歐洲的文化藝術中心。城裡住著受過良好教育的貴族階層，婦女的地位也有很大的提高，猶太人的地位也獲得改善，自由、民主、寬容的氣氛彌漫整個城市。女皇推行義務教育，頒布民法，廢除農奴制度和酷刑，加強了中央集權，使維也納在音樂、藝術、建築等方面得到迅速發展。當時，凡施維登(Van Swieten)給維也納第一家醫藥學院奠岸F基礎，第一家新釀酒館也取得了營業執照，普拉特(Prater)公園和奧嘉登(Augarten)公園也開放給一般民眾參觀。 1805年，法國皇帝拿破崙攻佔維也納，哈布斯堡王室逃到位於奧爾米茨的碉堡內避難。1809年，法軍又一次佔領維也納。拿破崙垮臺後，歐洲幾個最重要的大國於1814∼1815年間，召開維也納會議(Congress of Vienna)，重新劃分歐洲的勢力範圍，此時維也納已成為歷史上的國際會議中心。此後的30年間，維也納進入了和平時期，大規模的重新規劃和建設開始，老的內城牆被拆除，取代之的是壯觀的內環路。這時也就是蕭條散漫的「比德邁時期」，都市中產階級崇尚享樂吃喝，頻頻舉辦舞會等活動，一派歌舞昇平的景象。風俗畫(Genre Paintings)也應運而生，將維也納描繪成一個美麗迷人的世界。而實際上，市民們生活貧困，住房短缺，加上政府嚴厲的內政措施，一個個苦不堪言，等待著爆發的契機。 1848年2月，法國發生了「巴黎革命」，也引發了維也納的 「三月革命」；學生、市民們組織武裝，與政府進行對抗。政府垮臺了，皇室也逃到蒂羅爾地區。維也納彷彿又看到了自由民主的曙光。同年10月，溫迪施格雷茨親王(Prince Windisch Graetz)率領的皇家軍隊鎮壓了民主運動。同年12月，年僅18歲的弗蘭茨•約瑟夫一世成為奧地利皇帝。早在1806年，當時的弗蘭茨二世就宣布放棄名存實亡的神聖羅馬帝國皇帝稱號，哈布斯堡家族維持在奧地利的最高統治。弗蘭茨•約瑟夫一世在位68年，創下了家族在位的最長紀錄。自1850年起，維也納劃分為8個區，城市人口突破40萬。 1857年12月20日，約瑟夫一世在結婚3年後宣布改造維也納的計劃，將已有數百年之久的堡壘式內城牆全部拆除，取代它的是一條寬闊的林蔭環道，這一計劃就是赫赫有名的環形大道(Ringstrasse)，一系列新建築物拔地而起，顯示出這個城市作為奧匈帝國首都的新氣象。在隨後長達50年的建設中，陸續興建了許多公共建築物，權貴和中產階層也競相在此建築豪宅和公寓，希臘復古風格的議會大廈、哥德式的市政廳、文藝復興式的博物館、劇院和大學都集中於此，概括了整個歐洲的建築歷史，代表了當時的建築水準。這時的維也納，不論是商業、藝術、文學、建築和音樂，都得到蓬勃發展，充滿了活力。 1867年，奧地利與匈牙利改組為「二元」君主制的奧匈帝國，奧皇兼任匈牙利國王，以維也納為帝國的首都。1904∼1905年間，市區範圍又加以擴展，多瑙河另一端的弗洛里斯多夫(Floris-dorf)社區和維也納森林地區，都被規劃在內。奧托華格納(Otto Wagner)為維也納市中心和郊區的鐵路線，新設計了一系列美麗典雅的新藝術(Art Nouveau)車站建築。 第一次世界大戰尚未結束，帝國已經崩潰。1918年11月11日，奧匈帝國最後一個皇帝奧茲特•卡爾一世在維也納美泉宮的「中國廳」內宣布退位，從而結束了哈布斯堡王朝在奧地利的君主統治。第二天，奧地利臨時國民議會宣布成立奧地利共和國；這就是歷史上所說的奧地利第一共和國。 大戰結束後，全球性的民族解放運動也影響到了維也納；社會民主黨人在市議會中佔了絕對的優勢。這段時期持續到1934年，是所謂「紅色維也納」時代。市內修建了成千上萬的公寓房屋，以及學校和幼稚園。單是一公里長的卡爾•馬克思霍夫(Karl Marx Hof)一地，就林立了1325戶的住宅。由於新生兒死亡率和肺結核患病率居高不下，促使市政府的衛生保健政策經歷了一場徹底的變革。同時，社會民主黨人和法西斯主義擁護者之間的鬥爭也愈演愈烈；終於在1934年擴大為公開的暴力衝突。維也納的短暫寧靜被打破了，經濟蕭條不堪，民眾惶恐不安。1938年3月11日，德國以「維護奧地利秩序」為藉口，派兵吞併了奧地利。奧地利第一共和國滅亡；國土成了德國的一個州，奧地利國名從此在地圖上消失達17年之久。同年11月9日，在維也納的水晶之夜(Crystal Night)，法西斯分子瘋狂地將猶太人經營的商店櫥窗全部打碎，幾乎所有的猶太教堂和聚會場所都被燒燬。在這場浩劫前，約有20萬名猶太人居住在這座城市；災難過後，倖存著不到7000人。第二次世界大戰期間，奧地利既是納粹德國的幫兇，又是受害者；納粹驅逐和滅絕猶太人的行徑給維也納留下了污點。戰爭後期，維也納遭到盟軍的轟炸達53次之多，不少古典建築也遭到破壞。1945年3月，盟軍解放了維也納。根據波茨坦會議決定，維也納像柏林一樣被劃分為四個區，由四大佔領國分別管理，內城則由四國共同管理。直到1955年10月26日，它才重新完全地回到奧國人民手中，並成為奧地利共和國的首都。經歷了40多年的發展變化，這個城市又煥發了生機與活力，再次成為世界矚目的文化藝術中心和國際會議中心。 維也納位於東經16度23分、北緯48度13分。在地理位置上坐落在奧地利東部、阿爾卑斯山北麓的維也納盆地中，離匈牙利和捷克邊境約40公里。它三面環山，多瑙河由北向南穿城而過，市區西北部則延伸到維也納森林中，面積415平方公里，人口約300萬。這個城市屬大陸性氣候，四季分明。冬天比較寒冷，最低氣溫在－5℃以下；夏季偏熱但無酷暑，平均氣溫在20℃左右。最高氣溫出現在7、8月，在30℃ 以上，但持續時間很短。年雨量大約在1000公釐左右。 這個城市分為內城、外城和郊區三部分，並分為23個區。內城也叫老城，是維也納城的中心和精華所在，也是維也納的第一區。這裡的街道彎彎曲曲，非常狹窄，名稱也保留了歷史的跡象，如木匠街、麵包街、肉市等；路面基本上是用小方石鋪墊而成的，頗具歷史的滄桑意味。內城的建築物古樸典雅，集中反映了不同歷史時期的建築風格。環繞內城的帝國環形大道是在老城牆的基礎上修建的，長4公里，寬57公尺；沿著這條壯麗寬闊的林蔭大道散布著維也納最重要的名勝古蹟，是觀賞19世紀建築藝術的櫥窗。自環形大道向外，建築逐漸具有現代色彩，一直到又一推糮偽邪繻陘謈O外城；這裡是維也納最繁華的商業區和主要的住宅區。城市西郊一直延伸到維也納森林，東郊和東北郊是工業區和工人住宅區，北郊有碼頭、車站、公園和體育場等設施。 城市的經濟以貿易、工業及旅遊業為主。電器、紙張、服裝和機床產量在國內佔有很大的比重；貿易額在全國首屈一指；旅遊業更是聞名遐邇。城中沒有社會動亂，沒有貧困階層，犯罪率也很低，住房、學校和文化娛樂都能滿足市民的基本要求。醫療事業非常發達，平均每300名居民就有一位醫生。 如果說奧地利是「歐洲的心臟」，那麼維也納就是「心臟的心臟」。自古以來，這裡就是連接東西方的交通樞紐和溝通波羅的海與亞得里亞海的重要通道。現在，發達的航空和鐵路系統更加強了維也納的交通橋樑地位。公路和水路也不甘示弱，聯繫著奧地利國內及周邊國家的各個城市及名勝景區。 維也納的施韋夏特國際機場(Schwechat Airport)位於市區東南方20公里處，是歐洲國際航線的中轉站，有定期航線連接世界上的主要城市，航空網覆蓋歐、美、亞、非四大地區，是舉世聞名的國際航空樞紐。奧地利國家航空公司以這個機場為據點，飛往世界各地和國內的各主要城市。由於這裡位於歐洲的中心，起飛只須1、2個小時，就可到達歐洲其他的大城市。這個機場擁有現代化的飛航設備和航管設施，安檢制度非常嚴格。機場大廈內設有觀光服務處、銀行、航空公司和出租汽車的辦事機構，隨時為旅客提供妥善的服務。在機場的銀行對兌外幣，手續費高達10%，但在市區銀行兌換外幣，只收取1.5%服務費。 多瑙河從市區穿過，形成天然的交通動脈。上溯可到德國帕紹、慕尼黑等地，下游可達斯洛伐克的布拉提斯拉瓦、匈牙利的布達佩斯、塞爾維亞的貝爾格萊德等地，使維也納成為多瑙河上重要的河港。從復活節到10月底這段時間，還有定期遊輪在多瑙河上遊覽；遊客可乘坐遊輪盡情欣賞多瑙河兩岸秀麗的景致。 維也納也是非常重要的鐵路交通樞紐；密集便利的鐵路系統可以使維也納與歐洲任何一個地方都能連接起來。維也納國際火車站具有國際機場一般的氣派，佔地面積很大，至少有三層樓高。其中一層設有行李寄存櫃，只須投入硬幣，就有鑰匙跳出來，可以依鑰匙的號碼打開櫃子，將大件行李存入，每格夠放兩隻皮箱。行經維也納的國際列車有許多，如「莫扎特號快車」從維也納出發，途經薩爾斯堡、慕尼黑等地，最後抵達巴黎；「歐根親王號快車」從德國漢諾威開往維也納；「阿爾貝格快車」是從巴黎發車，途經瑞士而到維也納； 「荷蘭－維也納快車」則是從版i斯特丹到維也納；「東方快車」是從巴黎出發，途經維也納到土耳其的伊斯坦堡。維也納與國內各大城市之間也有鐵路相通。列車設施非常齊全，服務耐心周到，使乘客有舒適方便的感覺。從法國、德國、義大利方向開來的列車，停靠在維也納西站；從俄羅斯、東歐方向開來的列車，停靠在維也納南站。火車站內也設有觀光服務處與貨幣兌換所。 維也納的公路也是四通八達，路面保養良好，路標明顯，方便駕車自助旅行的遊客。維也納也是歐洲公路交通最重要的樞紐之一，可以通達歐洲的每一個角落。 從施韋夏特國際機場到市區，有巴士、計程車和電聯車等營運。每日上午6時20分至晚上8時30分，每隔20∼30分鐘就有一班巴士前往市區，車程約25分鐘，相當經濟快捷。傍晚和入夜後，每一航班降落時，都會有巴士等候接運旅客。各大飯店也備有小型巴士開往機場接送。旅客也可以搭乘計程車到市區，但必須支付往返雙重車資。每日上午6時到下午7時，在機場、鐵路南站和西站，以及市區終點站之間都有快速電聯車行駛，每半小時一班，車程約30分鐘。 市區的公共交通工具有電車、巴士、地鐵和近郊火車等，票種分為維也納一日券、週票、8日聯票、月票和年票等；乘客可依自己的需要選購。市區各種公共交通工具都已聯營，持維也納一日券的可無限制單向搭乘，自由換車，一小時內有效。公車上一般都沒有收票員，因此乘客使用維也納一日券或聯票時，必須先在地鐵和火車入口處及電車、巴士上的自動收票機上留下紀錄。如果無票乘車被查獲，就會受到高額罰款。維也納地鐵站內清潔整齊，規劃良好，標誌清晰，即使不懂德文也可一目瞭然。沒有人逃票，幾乎都按時買票，對自己負責，由此可見日耳曼人的鐃啈菗晼C維也納人愛清潔、守秩序，不會亂扔垃圾和違規停車，市容井井有條，行人可放心穿越馬路，也不會發現有亂鳴喇叭的車輛。 市區電車行駛在環形大道及向外放射出去的主要幹線上，一共有兩種：一種是單人服務車，司機兼售票員；另一種既有司機又有售票員。行駛到西站的電車有兩路；由南站到市中區則有一路電車。還有一種高速電車，叫做斯卡耐伯恩(Schnelbahn)，是連接西站和國際機場的，呈環狀線路行駛。巴士以環形大道為中心，通往市內的每一個角落；星期一到星期五的行車時間是上午7時至晚上8時，星期六是7時至14時，星期日休息。想要搭乘計程車，需在計程車招呼站候車，也可以通過電話叫車；攜帶行李超過20公斤或深夜叫車都要加費。下車時除了支付車資外，還要停﹞銗I5%∼10%的小費。在維也納的大街上也常常可以看到中世紀時期的那種馬車，載著觀光客四處遊玩。 維也納有許多各具特色的旅館。著名的美泉宮公園旅館(Park Hotel Schoenbrunn)是奧國弗蘭茨•約瑟夫一世為了招待貴賓興建的國家級賓館，於1908年建成。位於城市的西北部、即哈布斯堡王朝的美泉宮旁。外觀是典型皇室格局，採用與美泉宮外表相同的「瑪麗亞泰瑞莎黃」。這種黃色是奧地利傑出女皇瑪麗亞泰瑞莎最中意的色調。當時興建的兩大原則一是按照皇家的品味修建，二是可作為皇家招待貴賓用的賓館。故旅館內到處可見有歷史意義的名畫，房間寬敞，建築材料非常高級。由於具有濃鬱的皇家風格，所以吸引了大量的知名人士，如科學家愛迪生、大影星華倫天奴、蘇菲亞羅蘭，以及國際工商鉅子亨利福特一世、華德狄斯耐等，都是這家飯店的常客。由於坐落在維也納郊區，因此旅館的房價較低。 法蘭西飯店(Hotel De France)是一棟6層樓高的巴洛克式石砌建築；第5、6層的客房及三間會議室、一間酒吧、兩家餐廳，都是1988年增建的，但外觀及裝飾仍然維持1872年時的風格。內部裝潢有典型的傳統奧地利貴族氣派；水晶吊燈、燭臺、古典椅桌和寬敞高大的室內空間，令人深深體驗到蘊含其中的皇家風範、貴族氣質。 東方旅館向來以身為奧地利聲望最高的按時計費旅館自豪。而且有歐洲最高級的激情皇宮之稱。它位於市區中心，是個鬧中取靜、優美雅致的旅館。旅客若想在這裡找一間浪漫的客房休息，就得準備付每小時約30歐元的帳單。其中最貴的一間是蒙娜麗莎套房，有大理石的浴室、豹皮褥墊、所有牆壁和天花板上都是鍍金的鏡子。帝王套房內有最新潮的裝潢、希臘式小雕像、奧皇約瑟夫一世的畫像。據說這間套房是約瑟夫一世與情婦幽會之處，因此至今仍然是很受歡迎的一間客房。展現阿拉伯世界風情的東方套房是旅館內最著名的房間，房內天花板上飄揚的布條，讓人彷彿置身遊牧民族的帳篷。套房內有三間房間，華麗的銅燈、鏡子、騎駱駝用的鞍、棕櫚樹，整張大床上只見一個枕頭與一張床單，天花板上的鏡子呈斜角裝置；壁上還畫了一幅讓人遐思連綿的油畫，畫中一名女子衣僅蔽體地在皇宮中睡覺，一名仰慕者從幕簾後偷窺，頗像一千零一夜故事的情景。為了吸引更多的旅客，旅館還推出一間紀念世界著名豔星瑪麗蓮夢露的性感套房。 維也納安那大飯店(Ana Gra-nd Hotel Wien)是維也納最高級、最有知名度飯店之一，位於第一區市中心，在1870年與環形大道一起興建。飯店西側過去是柯索(Corso)皇宮，現在仍保留雄偉壯觀的外表。飯店內部裝潢別致，頗帶皇室風範。共有205間客房，也有健美中心、美容中心等設施。西藏達賴喇嘛、前聯合國秘書長安南、南非前總曼德拉等人曾在此下榻過。 瑞迪遜維也納宮殿大飯店(Radisson sas Palais Hotel Wien)也位於維也納第一區中心，隔著環形大道與市立公園相望，鄰近史蒂芬大教堂區，是座五星級的國際觀光飯店。係1872年宮殿建築，外觀與內部裝潢都呈現出「比德邁風格」。有247個房間，雙人間比較寬敞，還預留了電腦上網電話的插座。內部有許多小會議室是過去宮殿內的沙龍，現在仍然金碧輝煌；並可組合成大小間，成為非常受歡迎的會議地點。 市內的維也納阿斯托利亞飯店(Hotel Astoria Wien)也位於第一區中心，就在肯特納購物區內，鄰維也納賭城，在國家歌劇院與史蒂芬大教堂區中間，是一座四星級的大飯店，屬相當典型的20世紀初期建築模式，目前內部裝潢及家具等依然維持古老式樣，電梯為拉門。旅館部有108間客房，其中只有一間套房，另有兩間沙龍、一間餐廳及24小時的酒吧。這是一家非常典型的歐式老飯店，西班牙著名歌唱家多明戈曾光顧過。 歐洲維也納飯店(Hotel Euro-pa Wien)也在肯特納購物區內，面對新廣場噴泉，也是四星級國際觀光大飯店，有113間高級客房，以及新穎的服務設施。 艾比士(Ibis)飯店對面就是火車西站，屬於經濟型的飯店，供應豐富餐點，也有經濟套餐，有341間簡便客房，空間小，但服務品質不錯。 維也納全市有超過500家的旅館，從帝王氣派、金碧目眩的宮殿、名流政要樂意流連的五星級飯店、精微型設備舒適的飯店，展現20世紀歐式風情的旅舍，到花費不大的民宿、公寓，布滿了維也納的大街小巷。像維也納這樣寸土寸金的觀光名城，只要地段好，設備齊全、整潔，一般都會被評為三、四星級，但值得安慰的是，大部分旅館都是百年歷史的古蹟，讓人有一種與古蹟同眠的感覺。若想節省一些，可以找公寓式的旅舍；或在小巷內找有Zimmer Frel標誌的民宿，表示還有空房。 有些旅館會有夏天旺季價格及冬季促銷價格。維也納的淡季是從每年11月到翌年3月，旅館價格比夏天便宜25%。不怕冷的遊客，又想欣賞冬天雪景，或是到奧地利滑雪，冬天遊維也納是相當划算的。 維也納也是老饕心馳神往的地方，美味佳餚令無數人為之垂涎欲滴。「維也納佳餚」是世界上唯一以城市名稱來命名的菜系。維也納餐廳分為七種，規模大小不一，分別為餐廳(Restaurant)、家庭小館(Beisl)、大眾酒屋(Gasthaus)、新釀酒館(Heurige)、酒窖餐廳(Weinkeller)、咖啡屋(Cafe)及速食快餐店。在鬧區內還可找到速食、外帶的小吃店，花費也比較便宜，有比薩店(Pizzeria)、自助餐廳(Cafeteria)等，也可到肉類店(Metzgerei)、香腸類小攤，買個香腸或熱狗暫時充饑。所有用餐地點，以餐廳較為正式、價格也比較昂貴；越是高級的餐廳，菜色越比較偏向法國。而當地人常去的用餐地點，則是家庭小館和大眾酒屋，價格較為公道；但一些有名氣的家庭小館可不便宜，不過卻相當有特色。例如希臘小館(Griechenbeisl)是一家小旅館所附設的餐廳，從1450年一直營業到現在，已經有558年歷史，是古時提供給到維也納來經商者的暫時落腳之所。它位於古老的街道巷內，是羅馬時期遺留下來的建築風格，有雕花木製的大門，擺設講究，靠牆一排座位後面都有讓人掛外套的衣架，設計非常貼心，所供應的菜色可口，價格也不菲。 市內到處可看到不同等級的餐廳，從不起眼的小飯館到豪華的大餐廳，一應俱全。多數餐廳把菜單和價目表掛在門外。這裡的人們通常在中午到下午2時之間午餐，晚餐在下午6時到晚上9時。一些餐廳在午餐後和晚餐前的時間關門休息，另一些餐廳在正常進餐時間外也營業。奧地利餐廳大都寬敞，即使在就餐高峰時間也很少需要排隊等候，但晚上到有名氣的餐廳吃飯，最好預約桌位。不論午、晚餐，通常都是由3道菜組成的正餐：前菜多係一道熱湯，主菜是豬、牛肉或家禽肉、魚肉，並配有馬鈴薯、麵包或米飯，以及生菜沙拉，最後一道是甜點。 維也納華人觀光客日益增多，因此中餐館應運而生，比較重要的有皇園(Imperial Garden)、福仁(Lucky Chinese)、蓬萊閣(For-mosa Pavillon)、南京(Nanking)、新東風(New Ostwind)、利口福(Lucky Buddha)、青島(Tsing Tao)和四川(China Sichuan)等。 當地最具代表性的佳餚首推維也納炸肉排(Wiener Schnitzel)，以薄薄的小牛肉切片，裹上麵包屑、蛋黃和麵粉，外表用油炸得脆酥金黃，但裡面的小牛肉仍然滑嫩多汁。炸肉排也有使用豬的里脊肉為材料。當地人的吃法通常是趁熱，或是將肉排擺到溫涼，再搭配醃過的馬鈴薯沙拉。 維也納人對牛肉情有獨鍾，尤其是當地傳統菜餚清燉牛肉在 「牛肉文化」中扮演重要角色。它是用牛臀部燉熬到半熟後，再加以胡蘿蔔、西洋芹等青菜，最後將大塊肉切成薄片，讓熱牛肉汁將肉質變得更嫩而多汁，撒上切碎的蝦夷蔥熬煮。上桌前，配上小黃瓜，及根莖植物搗碎後加入蘋果泥所製成的沾醬，是維也納及下奧地利最普遍的主菜，也是最受歡迎、典型的午餐。辣味紅燒肉排也是維也納的一道名菜，味道濃烈，是將切成塊狀的豬肉或牛肉，放在紅辣椒調配而成的調味汁裏烹煮，直到完全熟透。 現在最「觀光化」的維也納甜點非薩賀巧克力蛋糕(Sacherto-rte)莫屬。這種看似黑黝黝的蛋糕有著相當滑膩的口感；蛋糕四周是軟硬適中的純巧克力，中間抹上一層層的杏子醬，甜而不膩，格外可口。香草蛋糕(Kaisersch-marren)是一種拌有胡桃果仁、葡萄乾、巧克力等的不規則蛋糕，是典型的維也納甜點，不僅可作飯後佐餐佳品，也可作正餐的主菜。這裡最著名的甜點是蘋果派(Apfelstrudel)，用一層薄薄的餅皮將蘋果包起來烘烤；最初這樣的餅皮只用來做蘋果派，後來變出了許多花樣，用來包杏仁果、起士、櫻桃、杏桃、罌粟子等。本地人喜歡吃甜點近乎痴迷地步，彷彿隨時隨地都在吃。早餐是咖啡配甜點；午茶或許改換飯料，但甜點仍然不可缺少；宵夜也是以甜點為重頭戲。甚至有許多人的午餐也以甜點來打發，簡簡單單的幾塊點心配上果醬與汽水，便是最快的便餐。此地的女孩子很早就學會做甜點；而男子向某個女子求婚時也以是否會做甜點作為條件之一。 咖啡是維也納人津津樂道、引以為豪的一種東西，已經超出了飲用的功能，與音樂、華爾茲並稱「維也納三寶」。從街角供人們站著喝的咖啡亭、大學附近學生聚集的咖啡店，到劇院旁、皇宮邊富麗豪華的咖啡廳，大概有幾千家之多。有的咖啡店早上6時半就開張，直到凌晨2時打烊。不論是吃早餐、聊天、看報、談論時事、打牌、下棋等，老維也納人每天都到那裡報到。因此，「音樂之都」的空氣裡不僅流動著音樂的韻律，而且彌漫著咖啡的清香。咖啡屋(Cafe)也成了維也納特殊的一道風景線，全市共有1700多家咖啡屋，其中的薩赫(Sacher)咖啡屋很有特色，它是全年無休的咖啡館，也是許多觀光客想一睹其風采的咖啡館。據說，聞名遐邇薩赫蛋糕的「始作俑者」就是這家咖啡館的老板，祖上原係皇宮內的御用廚師，所研發出來的薩赫蛋糕，深受瑪莉亞•泰瑞莎女皇及皇宮成員的喜愛，退休後就在維也納市區內開設這家咖啡館，專賣女皇愛吃的薩赫蛋糕，名聲遠播。如今這家咖啡館以家族經營的模式傳承下來，在薩爾斯堡、格拉茨等地開設分店。雖然售價不便宜，但仍座無虛席。 中央(Central)咖啡屋，是著名而典型的維也納人文咖啡館之一，也有悠久的歷史，這裡曾是19世紀末文人騷客們最喜愛的社交聚集場所，寫下「咖啡館詩歌」是奧地利詩人阿爾騰貝格(Peter Altenberg)、佛洛伊德，心理學家阿弗烈•阿德勒等都是這裡的常客。咖啡屋的屋頂是挑高的羅馬風格，下午4時開始有鋼琴演奏，充分展現出人文咖啡館的氣質和特色，現在已成為維也納景點之一，觀光馬車都會載觀光客在這裡暫停下來，讓人參觀與維也納人生活息息相關的歷史性咖啡屋。 丹梅爾(Demel)咖啡屋位於格拉本大街通往霍夫堡皇宮商店街林立的必經之路上，它曾經是哈布斯堡皇室的御用咖啡館之一，因為距離近，弗蘭茨約瑟夫一世國王經常蒞臨光顧。這是一家非常高級的咖啡屋，咖啡和甜點都非常可口，又多了點貴族氣，因此價格也很高貴。 斯珀爾(Sperl)咖啡屋位於維也納第六區，它在維也納可以算是「文物」，開張於1880年，由當時的名建築師葛洛斯(Gross)所設計，優美的木頭門後面有高高窗簾、半掩的玻璃窗，兩翼伸展寬敞的大廳、優雅又富於光影的廳堂、華貴的原木壁板，還有鑲精美浮雕的米色天花板上垂下柔和光線的吊燈，讓人一進門就感覺到19世紀帝國之都的不凡氣派。這裡除了數十張咖啡桌外，還有放著許多書報雜誌的大書桌，3個大撞球台和玩紙牌的檯子，只要點一份咖啡，就可以在這裡打發好幾個小時光陰。這家咖啡屋是專為喜歡和懂得享受咖啡的人而開，店東不在意顧客消費忖痋A所以有很多政要富商前來光顧，也有許多清貧的文人、畫家前來喝陽春的咖啡，店東一視同仁。收費標準中上，供應有維也納的招牌咖啡米朗琪(Cafe Mela-nge)、包有蘋果餡的烤點(Apfel Strudel)、簡便咖啡午餐、燒腸和雞蛋做的小菜或甜點。 哈維卡(Hawelka)咖啡屋在市內千姿百態的許多咖啡館中，是最另類的一家，它不是紳士淑女的地方，沒有溫文爾雅的古典音樂氣氛，但充滿了腦力激盪的靈感火花。這家大名鼎鼎的咖啡館，被人稱為「維也納最後一個傳奇」，蜚聲歐陸已達40多年，位於步行廣場(Graben)邊上的一條橫巷裡，門口小小的，裡面最多只有20多坪大，約有90個座位，老房子的樑柱，曲折的空間、微凹的地板、幾十年沒修過暗黑色木頭壁板，卻擁有到處都是隱秘舒適的角落，很多維也納人，甚至是市長、部長，也會跟遠在漢堡、巴黎來的朋友相約在「哈維卡見」。 維也納另有一處非常有趣的咖啡屋集中地區，被稱為「維也納的百慕達三角區」(Bermuda Dreieck, Triangle)，據說飲客來到此地，就像進入百慕達三角地帶的飛機和船隻，一溜煙就不見蹤影。關於維也納人對咖啡的嗜好還有一則笑話：當你打電話找不到維也納人時，有三種可能，一是他正在咖啡屋中聊天，二是他才剛從咖啡屋裡結帳離開，三是正在往咖啡屋的路上。 在維也納，「酒」也是傳統生活感覺中不可缺少的一部分。酒、酒客、酒謠相融合在一起，就營造出典型的「維也納舒適、愜意的氣氛」。凡是喜歡葡萄酒的人，到了此地絕對不會放過「呼立刻」(Heurige)，這個詞是從德語形容詞Heuriger派生出來的一個名詞，意思是「新的、今年的」，因此「呼立刻」小酒館又可叫新釀酒館。維也納森林裡的農戶紛紛開辦了這種酒館，利用自產的葡萄釀製「呼立刻葡萄酒」。這種酒大部分為白色，清純、發泡，無甜味，酸性大而有一種清新的辣勁。 在歌劇院的周邊有露天市場(Naschmarkt)，是從一大早營業到晚的菜市場，不但可以買到蔬菜、水果和食材，還開設有許多餐廳，中式、泰式、日式和土耳其式都找得到，這裡的餐飲價格平實，最適合於打經濟算盤的遊客光顧。 維也納富而好禮，娛樂活動多彩多姿，既有古老的歌劇院，又有現代風情的新潮舞廳、酒吧；有莊重典雅的室內娛樂，也有熱力四射的露天搖滾舞會。特別值得一提的是位於第一區國家歌劇院旁的維也納賭場，以典雅的建築和高格調的品味吸引了無數的人們。它從屬於奧地利賭場公司(Casinos Austria)；與世界上其他的著名賭場相比，它缺乏極盡奢華的現代裝潢，沒有煽情意味十足的時裝表演，更像一個休閒、娛樂和會議的樂園，是維也納社會的重要交際場所。把「賭博」經營成世界性的龐大旅遊事業，讓賭場成為具有浪漫輕鬆氣氛，帶有比賽性質的多元化休隊中腄A是這家賭場公司最大的成就之一。維也納賭場保持當地特有的傳統風格，吊燈美倫美奐，壁畫巨大逼真，賭具也擁有歷史的意義。場內還提供精緻的美味佳餚，各種飲料，甚至舉行輕歌曼舞的湊興節目。如果要到賭場內遊玩，最重要的是穿著適宜，因為那裡被認為是非常正式的場合，要求客人穿著整齊大方，男士一定要穿西服打領帶；賭場為了讓更多的人臨時起意進入場內，還專門在衣帽間準備正式服裝免費借穿；又特別開放幾個房間以供身穿休閒服的客人到裡面玩耍。為了保障場內的安全，要求客人進入賭場一定要帶護照；接待人員才能依此確認客人的年齡和身分。為了吸引更多遊客，也是讓客人有個好兆頭；第一次換籌碼時，只要掏二十歐元就可以換相當於二十三歐元的籌碼。賭場的開放時間一般是下午2時以後。這裡甚至可以成為朋友相聚的地方；體驗賭場的刺激與樂趣，享受一頓色、香、味俱全的晚餐，交流一下內心的想法，說不定還有意外的驚喜讓客人滿載而歸。奧地利賭場公司為了推廣賭場事業，積極與有關單位、團體合作，贊助文化和音樂項目，舉辦國際作曲大賽，還贊助各項體育運動。 維也納的夜生活同樣是多姿多彩的，能夠向人們提供各式各樣的活動。不論是喜歡悠閒雅致的感覺，還是熱衷於緊張刺激的活動，都可以找到適合的地方；賭場是一個無拘無束的地方，國際性的夜總會Ronacher有許多精彩誘人的節目；「華爾茲之船」(Walzerschiff)漫遊在夜色中的多瑙河上，讓那些喜愛華爾茲的人們大過舞癮。愛好古典音樂的人，可去維也納河畔劇場(Theater an der Wien)盡情欣賞經典歌劇的表演。 這座城市不僅是歷史、文化、藝術的名城，也是個購物的天堂。世界各地商品琳瑯滿目地匯集在此，讓人眼花撩亂，目不暇給。從著名設計師推廣的頂尖名牌、珍奇貴重的古董到各種趣味橫生的紀念品、頗有懷舊感覺的陳貨等，各色物品應有盡有。位於國家歌劇院和史蒂芬大教堂間的肯特納大街(Karntner Strasse)就是這樣一個購物者的天堂，擁有許多布置得極為精美的櫥窗。徒步區城壕街和煤市街上，可以找到許多規模大小不一的購物中心，專賣巴黎、米蘭、紐約、倫敦等地時髦商品的精品店，以及無數的珠寶店和工藝品店，但是價格昂貴。要買平價商品，可到下列一些大眾化市場。其中的環城街長廊(Pingstrassengalerien)是擁有許多店面的超級購物中心；在U 3地鐵站附近的瑪麗亞希爾夫大街(Mariahilfer Strasse)，有近兩公里長，是極有格調的大眾化傳統購物中心；U 1地鐵北端起站附近的卡格倫(Kagran)，也有大型的杜勒津都魯(Donauzentrum)室內購物中心；在希爾頓飯店旁的蘭德史特拉斯(Landstrasse)，是規模較小的購物街。在地鐵站附近有個非常出名的跳蚤市場，每到星期六，這裡擠滿人群，挑購那些老式的鏡子、銀製的餐具、精雕的玻璃杯和美麗的陶瓷人像。這裡能夠討價還價，所以總是顯得人聲鼎沸，熱鬧非凡。市場附近有零食市場和維也納最大的果菜市場，品種非常齊全，但人們在購物時，不可用手去觸摸水果蔬菜等未包裝的新鮮食物。 當地有許多名勝古蹟值得參觀，其中的史蒂芬(Stephansdom)大教堂是維也納的象徵，也是世界第二高的哥德式尖塔教堂（最高的是德國科隆大教堂）。它位於老城中央，始建於12世紀，已有800多年歷史。南面的尖塔高達137公尺，被視為維也納的靈魂所在，具有哥德式建築風格，是老城最高的建築，政府規定老城內所有建築物的高度一概不可超過它。南塔結構非常奇特，由許多較小的尖塔圍繞著高聳入雲的大尖塔，並環繞著一層層的圓珠，就像一個綴滿珠寶的皇冠，顯得富麗堂皇，璀璨奪目。大尖塔正面有兩座八角形的尖塔，3層塔柱上雕滿各種人物，塔頂也布滿圓珠。北塔只有60公尺高，是個具有文藝復興風格的圓頂建築。它的由來有一段原因：當時的哈布斯堡王朝曾想將維也納升格為主教管區，就再建一座塔和南塔相對立，藉以取悅教皇。但當地的教士們堅持將建塔的金錢用在城防上，以抵禦土耳其人的進攻和鞏固宗教改革勢力，所以這座北塔從未像樣地蓋建。現在所見文藝復興式的圓頂北塔建於1578年，看起來顯得草草了事。然而卻歪打正著，這種不對稱的結構，卻反而成為大教堂異乎尋常的魄力所在。 整個大教堂氣勢雄偉，雕飾繁雜，屋頂用彩色馬賽克併貼出哈布斯堡王朝的標誌圖案，顯示出王朝的富裕和強盛。正門為羅馬式建築風格，聖壇是巴洛克式風格，南塔是哥德式，北塔則是文藝復興式的。將如此眾多的風格融合在一起，充分表明了維也納不屈不撓又包容兼收的個性與才華。教堂方形基部及重疊窗格式的鐵柵欄，都是傳統的建築風格。用玻璃替代厚重石牆，能使光線從長形拱窗透入。沿著大尖塔內狹窄的343級迴旋台階上去，可以到達72公尺高的陽台，飽覽城市景色。 教堂內的地下室是哈布斯堡王族的寢陵，共存放了2位皇帝、16位皇后、110位大公的138付棺木。遊客可從鐵欄桿上掛著的牌子上，知道死者的姓名和出生年月日。哈布斯堡王朝首任皇帝魯道夫一世也長眠於此，他的褐色花紋大理石棺周圍刻滿數以百計的小猴子，跳躍翻騰的模樣生動可愛，栩栩如生。皇帝和皇后一般都是合葬的；尤其引人注目的是瑪麗亞•泰瑞莎女皇與她丈夫弗蘭茨一世的大銅棺、約瑟夫一世與伊麗莎白皇后即西西公主的大銅棺，上面雕刻華麗，精緻無比，非常具有藝術欣賞價值。此外，還有一口棺木也非常引人注目，就是奧匈帝國末代皇后齊隍煽瓣魽F那是一個普通得近乎寒傖的棺木。齊塔是奧匈帝國末代皇帝卡爾一世的皇后，父親是西班牙王子，母親是葡萄牙公主。卡爾一世僅做了兩年皇帝就被迫宣布退位，帝國時代一去不返，哈布斯堡家族也被放逐國外。後於1922年4月1日死於葡萄牙的馬德拉群島上。從此，齊塔拒絕放棄奧匈帝國皇后的稱號，黑裝裹身地為丈夫守孝，但不能進入奧國境內。因為在1919年特別制訂的哈布斯堡法就已經規定，王朝後裔若不在誓約書上簽字與家族斷絕關係、放棄王權和財產權，就永遠不能入境奧地利。直到1981年，在西班牙國王胡安•卡洛斯的斡旋下，齊塔回到告別了63年之久的維也納。1989年，齊塔以97歲高齡在瑞士逝世，遺體被運回維也納舉行隆重的葬禮。 這裡還存放著幾千人的白骨，是在1679年大瘟疫流行時死去的。教堂附近有個小廣場，是300年前處死盜賊的地方。教堂前的大廣場在古代是一般民眾聚會的場所，同時還是熱鬧的集市。教堂側門左邊牆上掛著一根尺和兩根鐵棍，是中世紀的遺物；當時的度量衡不一致，所以同樣價錢買的麵包若有大小，或是布的長度不一而引起爭議時，大家就用它作為標準。據說當時對不法商販的懲罰方式，便是將他關在籠子裡浸在多瑙運河中以示懲戒。現在，廣場已成為大眾娛樂活動中心，更是觀光客及表演團體漫遊之處。 這個大教堂是王室舉行重要活動的場所，從出生、受洗、結婚，甚至到逝世都離不開它。利用政治聯姻取代戰爭來擴充領土的哈布斯堡家族，都是在這裡完成婚禮的。大音樂家莫扎特也是在此舉行婚禮，他還常在附近散步、喝咖啡、尋找創作靈感。 卡爾教堂(Karlskirche)是環形大道上最出名的巴洛克式教堂，奧皇卡爾六世在1713年大瘟疫流行時期，曾在這裡為罹難者虔誠地禱告祈福，並立下重誓要建一座華麗的教堂，獻給制服鼠疫的聖人聖查理波洛美(St. Charles Borromeo)，因此這座教堂又名「還願教堂」。始建於1716年，由當時公開競標的得標者當紅設計師埃拉什父子(Johann Bernhard Fischer von Erlach)得到這項榮譽，但他還來不及完成就過世了，由他的兒子繼續完成工作，並於1737年竣工。 教堂長達80公尺，寬約60公尺，高有72公尺，風格多元化，正面是古希臘神像，門口柱廊三角檐頂端的是聖查理波洛美雕像，兩個邊廂是義大利文藝復興風格，青色圓頂類似中國的圓亭，最特別的是教堂兩旁兩根高達33公尺的圓形凱旋柱，裝飾著精美的維也納守護神聖查理波洛美一生事蹟的浮雕；頂部的土耳式小尖塔，成為教堂的標誌，教堂的大圓頂顯得尊嚴華貴，表明當時帝國的強盛和繁華。教堂前面有尊巨大的現代派雕塑坐落在水池邊，與教堂傳統風格形成鮮明的對比；教堂裡的壁畫也是名家作品，祭壇上的浮雕是描繪聖查理波洛美死後上天堂，踩著雲朵，有天使們伴隨。拱頂畫繪製於1725∼1730年，是名畫家Johann Michael Rottay生前最後的一件作品。 卡爾廣場(Krals Platz)上有著名的亭式地鐵站(Kettenbrucke)，外表非常華麗，由向日葵和鬱金香組成的綠色、金色和白色的花紋圖案眩麗悅目；內部呈現出一種理性的風格，幾何形的線條彷彿毫無裝飾性可言。整個建築的內外對比給人以強烈的感受，象徵著維也納的建築風格從浮華的、裝飾性的藝術風格轉向功能性的現代主義風尚。布萊姆斯的雕像在廣場上沉思，那歷盡滄桑的面容，好像有著說不完道不盡的心事。地鐵內有個小小的華格納博物館和咖啡館。 瑪麗亞•泰瑞莎廣場(St. Ma-ria Theresa Platz)位於藝術史博物館和自然史博物館之間，女皇的青銅雕像被安置在廣場中央高20公尺的紀念碑上，有將軍和大臣們的小型雕像環擁在周圍。 聖米歇爾廣場(St. Michaeler Platz)位於維也納兩條大道交叉處，一邊是菜市場大街，另一條是紳士大街，人們穿過聖米歇爾廣場就可進入霍夫堡。廣場前有一些奇怪的石頭，是整修廣場時意外發現的羅馬古蹟，證明這個地區已有相當悠久的歷史。 維也納素有「博物館之都」的美稱，市內還設有一個全歐洲最大的博物館區(Museums Quar-tier)，集中了各種類型的博物館、美術館和紀念館100多家。市內的藝術史博物館(Kunsthistoris-ches Museum)是世界上最偉大的藝術博物館之一，能與巴黎的羅浮宮相媲美，坐落在環城大道上，建築規模雄偉壯觀，主樓本身就有4公里長的迴廊及51個展廳。大門內的圓柱裝飾華美，大廳四壁用各種顏色大理石鑲嵌成，再配以藍底鑲以金條紅邊，遠望過去彷彿錦緞一般。大廳中央由豪華的階梯連接所有的樓層，階梯上有組由安東尼奧•卡諾瓦(Antonio Canova)所製作的古希臘詩人、悲劇創始者演員狄斯比斯的紀念作品。三角檐和石柱旁也有繪畫。 在一樓左側的浮雕裝飾展示廳中，蒐藏有許多大大小小的雕塑和精緻的手工藝品，包括一些非常複雜的科學儀器在內。在眾多的珍藏品中，最著名的是魯道夫二世在「三十年戰爭」的混亂中，從布拉格千里迢迢運來維也納的一批價值連城的珍品。廳內有組叫做「春神」(Allegory of spring)的雕塑，共有4尊鍍金的神像分別象徵四季，原本是鑲崁在一座高達4公尺的銀鑄噴泉上，它是馬克西米連二世委託雕刻師所製，後來由魯道夫二世取得，但銀鑄噴泉已經遺失，現僅存神像。另一組由16世紀義大利矯飾主義雕刻家柴利尼(Cellini)所製造的「法蘭西斯一世的鹽盅禳v，由黃金和琺瑯打造，高26公分，無把手的圓體造型象徵地球，並利用兩個黃金雕塑的人體，象徵大海和地球的關係，兩座人體雕塑相對橫坐，兩腳勾結著，像大海環繞著陸地，其中的男子海神尼普頓象徵大海，他一手持可裝鹽的海船，另一手拿魚叉；女的是地球女神薩拉西亞象徵陸地，姿態嬌媚可人，旁邊放著一座神廟，可裝盛胡椒粉。這個被喻為「雕刻界的蒙娜麗莎」雕塑藝術品，是柴利尼為法皇法蘭西斯一世而造，後來成為法國國王查理一世送給斐迪南大公的結婚禮物，是非常珍貴的餐具，價值最少為5000萬歐元，惜於2002年5月10日深夜在此廳失竊。 一樓右則是希臘、羅馬雕塑品展示廳，其所展藏的文物是哈布斯堡王朝極其珍貴的財產，內容涵蓋了公元前3000年及公元1000年的瑪瑙、貝殼製品及考古文物。 二樓右側是埃及和中東文物展示廳，其中埃及文物多係19∼20世紀開挖出土的古王國時期遺蹟為主，包括有公元前2400年的埃及象形字、壁畫、女神畫像和石棺等，另有來自巴比倫與阿拉伯的古文物。 二樓左側是繪畫展示廳，多係17世紀中葉擔任尼德蘭（荷蘭）統治者的利奧波特大公的重要收藏，共有1400多幅名畫，主要以文藝復興時期威尼斯畫派的出品為主，也有15∼17世紀的法蘭德斯(Flanders)時期重要畫家的作品。其中有提香的名畫「櫻桃園裡的聖母」(Madonna of the Cherr-ies)，大約完成於1488∼1576年，依然使用三角構圖方式，把聖母、小耶穌和施洗者約翰特別突顯出來，並且刻意讓這幅畫呈現動態，透過畫裡人物的動作和眼神的互動，讓人物之間產生牽動的關聯，同時在畫面預留較大的空間。另外，專家認為後面出現的約瑟與施洗者約翰的父親札迦利(Zacharias)，應該是出資者希望加上去的，但也絲毫未減弱畫本身的完整結構。 提香(Titian)是文藝復興時期威尼斯的名畫家，他在肖像畫、宗教題材和神話題材的繪畫方面取得了驚人的成就，並始終不渝地追尋和復興古希臘的藝術理想，他筆下女性的柔美和男性的雄健，以及對色彩的創新和發展都成為難以超越的典範，具有敏銳的觀察力和天才的創造性。他的繪畫技巧嫻熟，色彩和諧，富有激情和戲劇性，充滿了愛與美的氣息。他生於1490年，1576年8月逝世於威尼斯，代表作有「烏爾賓諾的維納斯」、「聖母昇天圖」、「保羅三世及他的孫子」、「文德明拉全家肖像」、「查理五世在繆爾堡」、「歐羅巴的劫難」等。他的繪畫風格直接敷T到法蘭德斯的偉大畫家魯本斯。 魯本斯(Rubens)的「披著毛皮披巾的妻子」也展示在廳裡，這是他為親密愛人海倫娜(Helena Fourment)所繪的肖像畫，雖他以華麗而歡樂的巨幅宮廷畫而聞名，但這幅洋溢著甜蜜而含羞的裸女畫卻令人驚豔。畫中他巧妙地結合了現實和神話、個體與整體間的互動關係。作品中準備入浴的海倫娜姿態優雅，宛如愛神維納斯，魯本斯捕捉住她那欲說還羞的剎那間神情，讓海倫娜動人的美麗變成永恆。 「四大洲和四大河」(The Four Quarters of the Globe)是廳中最吸引人的魯本斯傑作，圖中4個女人表示地球的4大洲，4個男人表示4條大河。圖的左上角是歐洲和多瑙河，左下角是非洲和尼羅河，右前方是亞洲與恆河，右後方是美洲與亞馬遜河。「歐洲」在左邊，位置稍高，環抱著她的是多瑙河之神，對面是「亞洲」與恆河，亞洲後面是長髮披肩的「美洲」，中間前方環抱著黑色「非洲」的是尼羅河，前方的猛獸則是象徵河流的強大力量，這幅圖中，可以看到魯本斯展現畫作中明暗對比的高明技巧。 法蘭德斯是中世紀一個公國，位於今日荷蘭和比利時地區，當時屬哈布斯堡王朝管轄，魯本斯就是法蘭德斯的偉大畫家，他在藝術上的成就是巴洛克風格的優秀代表，影響廣泛。魯本斯出身富裕的市民家庭，活躍在上層社會，不僅是宮廷肖像畫家，也是宗教題材的傑出表現者，是當時歐洲最重要的畫家。他又是外交家，為法蘭德斯的利益而奔走在英國、法國、奧地利與西班牙之間；所以許多作品都是由他的助手或學生代表，他只畫主要部分，但絲毫不損他的身分和地位。他將法蘭德斯本地的傳統風格與阿爾卑斯山南北兩面的文藝復興傳統揉合在一起，將歐洲藝術推向了一個新的高峰。他生於1577年6月28日，1640年5月30日逝於安特衛普，享年63歲，代表作有「升起十字架」、「基督下十字架」、「聖貝沃的奇蹟」、「有虹的風景」等。 布魯蓋爾(Bruegel)也有10多幅名畫在此展出，他是16世紀法蘭德斯最偉大畫家之一，擅長描繪鄉村貧苦的生活和農民的苦難，向不為上流社會所接納。他通過農民形象情趣橫溢地暴露人性的弱點，描繪誤入歧途的人；對農民生活的熟悉使他獲得「農民布魯蓋爾」的綽號。風景畫在他一生的作品中佔有很大的比重，突破了法蘭德斯風景畫全景式構圖的傳統，開創了17世紀荷蘭風景畫的先聲。 他出生於1525年的現今荷蘭的布雷達(Breda)附近。早在科克(Pieter Coecke van Aelst)的作坊裡學藝，是具有人文主義思想的藝術家，最早將義大利文藝復興的思想介紹到低地國家。 布魯蓋爾於1552年到義大利旅行，次年來到羅馬，他早年的作品多係風景畫，也主要是在義大利南部旅行時所畫的阿爾卑斯山壯麗景色。他從1556年起，開始獨立創作，主要是諷刺性道德說教題材，這是受到包西(Bosch)夢幻、怪誕風格所影響，但和其他模仿包西風格的畫家又不同，他是將人物置於法蘭德斯市鎮鄉村的風景中。到了1564年後，在義大利藝術、特別是拉斐爾繪畫的影響下，他減弱了戲劇性人物，在「農民的婚禮」(Peasant We-dding)中，對角線的空間處理具有米開朗基羅的宏偉氣魄。 在稍後的作品中表現了兩種傾向：一是紀念碑性質與簡潔的人物結合起來，在「雪中獵人」(Hunters in the Snow)畫中非常明顯；另一是探索用風景畫來傳達不同情緒的有力表現，能在白熾的、充滿陽光氣氛的「絞刑架下的舞蹈」(The Magpie on the Gal-lows)，以及恐怖、陰沉的「海上風暴」中看到。他還注意研究畫面的運動感，把運動賦予沒有生命的物體。他以科學的精確性創作了「巴別塔」，看起來好像塔在旋轉；而在「絞刑架下的舞蹈」中，絞刑架似乎在與農民共舞；他還以極大的興趣，畫了一些法蘭德斯農民旋風般舞蹈的畫面。 他繪畫題材廣泛，並在表面的意義下還有更深的含義。「尼德蘭諺語」(The Netherlands Pro-verbs)、銅版畫「邪惡」(The Vices)和「德行」(The Virtues)雖然都具有宗教的特徵，但也包含了對社會尖刻的諷刺；「屠殺嬰兒」則抗議西班牙公爵的恐怖統治。他晚年的創作「盲人的寓言」(The Parable of the Blind)是被一個新的問題所吸引，他研究和描繪了跌倒的一連串步驟，在形式、內容和表現力的完美結合上，使這幅畫成為歐洲藝術的一件傑作。他於1569年9月逝世，他的兩個兒子也都是有名的畫家。 還有拉斐爾(Raphael)的「草原上的聖母子」(Madonna in the Meadow)也是廳裡的珍藏，堪稱文藝復興時期的傑作，從它的三角形構圖與蘊靜的冥想氣氛裡，可以看出達文西對他的影響力，在整體的三角構圖下又由兩個小孩營造出另一個小三角，並藉由聖母深色的衣服突顯小孩身體的明亮感。 委拉斯蓋茲(Diego Velazquez)在這裡的畫作非常多，這個肖像畫家在17世紀為西班牙皇族畫了一系列作品，在色彩的運用上已臻化境，這裡所展出的「八歲的瑪格麗特公主像」(Infanta Marga-reta at Age of Eight)是他在逝世前一年所作，畫中公主臉頰線條柔和，還微微地呈現出8歲女孩臉上的光澤。公主穿著的深藍色長裙，是他技巧高明的展現；衣服繁複拆摺的部分，用深綠及深藍巧妙的交疊著，表現出一種靈動的光亮色澤，這種運筆和色彩調和的處理，是他最拿手的部分。廳內還有他的兩幅畫作，一是「粉紅色禮服的瑪格麗特公主」(Infanta Margarita Teresa in a Pink Gown)，另一是「菲立普王子肖像」(Infante Felipe Prospero)，都是珍品。 雷布蘭德(Rembrandt)又譯林布蘭，他的自畫像(Self-Portrait)也是廳中珍寶之一，他是荷蘭最偉大畫家之一，留下的一系列自畫像如同他自己的自傳般，傳神地刻畫著自己生命的歷程，而這幅晚年的自畫像忠實地描繪出口角的深痕與眼神的痛苦。 維梅爾(Vermeer)的「畫室」(The Artists Studio)在廳中也非常引人注目，他是17世紀荷蘭晚期畫家中相當傑出的一位，在他的手中，恬靜而精確的靜物畫呈現一種更高的境界，他描繪靜物時，就像照相機般，捕捉了靜物剎那間的生命。 自然史博物館(Naturhistoris-ches Museum)位於藝術史博物館的對面，收集了各種地質和古生物的珍品；還有一個舉世聞名的史前文物展廳，展示著史前時代的地理、生物、岩石構造和動物學各部門的相關資料，有來自世界各地的200萬件植物標本。 舒伯特博物館(Schuberts Museum)坐落在維也納第九區、弗蘭茨約瑟夫車站附近的魯斯道夫街(Nussdorferstrasse)54號，是幢平凡的二樓舊屋，但卻是他5歲前的生長之地。1797年1月31日，他就出生在這個炊煙瀰漫的二樓小廚房裡，這是屋子裡的最大房間。他死後，人們為了紀念他在音樂方面的偉大成就，就將這裡改為念紀他的博物館，但並沒有太多屬於他的東西，主要的是一付鎳製的圓形眼鏡，他連睡覺時也戴著它，以便一醒過來就可馬上找到五線譜繼續寫作。館內還展示一些他的信、手稿和作品，還有10根卷髮、吉他、哥哥伊格納茲的鋼琴，另有他年輕時岩齞}的女高音泰瑞莎•果爾博(Therese Grob)的油畫像，他好友修伯所畫「巨大的弗格與矮小的舒伯特」的鉛筆畫，他父親的油畫像，他好友許文所畫的舒伯特母親、哥哥卡爾及斐迪南等的畫像，後代的藝術家還為他塑了一尊大理石浮雕掛在牆上。這裡還有一架「訪客的鋼琴」，可以試聽8、9首不同編製的作品；這是設計很特別的鋼琴，其實是一張桌子，掛著許多付耳機，中間一排琴鍵有不同的號碼，旁邊附有號碼解說，遊客可任選其一聆聽。 他的第二個家是與出生地僅隔兩條街的圓柱街(Saulengasse)5號，於1801年遷入，屋子面積很大，寬闊的空間足夠作為他父親音樂學校用。1818年他搬到第3個家，位於維也納第一區的威普林格斯特街(Wipplingerstgasse)2號，那是他摯友麥爾霍夫（法律學家、檢察官和詩人）的家，於1821年遷出。到了1822年他又搬到第4個家，那是他好友法蘭茨•凡•修伯(Franz van Schober)叫做歌懷格庭園(Goettweiger Hof)的房屋，位於維也納第一區斯皮赫爾街(Spiegelgasse)9號，得到修伯的很大幫助。現在這棟房屋的地上層餐廳還在使用「哥懷格庭園」的名稱，在二樓平悸熊﹞嵼A還可看到舒伯特的紀念碑。第5個家是他哥哥斐迪南的小房子，地址是維也納第六區克特恩布魯克思街(Kettenbrueckegasse)6號2樓17室，這卻是陪他度過生命中最後一段歲月的地方，現在這裡也成為紀念他的博物館，擺設著他的部分樂譜、寫給朋友修伯的信、桌櫃、銀製的牙籤和他哥哥的鋼琴，也有「訪客的鋼琴」可以試聽音樂。 舒伯特(Franz Schubert)是19世紀初期奧地利主要作曲家之一，以優美旋律聞名於世，他在音樂主觀上是富於感情的浪漫主義風格，實際上卻屬於古典主義範疇。1797年1月31日出生於教師家庭，他是唯一出生在維也納的大音樂家，父親設立學校教授100多名學生。他是家裡的老么，一共有19個兄弟姊妹都酷愛音樂，曾組織家庭四重奏，他擔任中提琴手。其音樂基礎教育受之於父兄，後從教堂管風琴師處學習風琴和音樂理論。1803年他6歲時，就進入父親的學校上課。與其他的大音樂家一樣，他自小就顯露了很高的音樂天賦，1808年11歲時，就考進了皇室宮廷樂團怯搌漕k童合唱團，並獲得獎學金就讀於神學院，同時也在師範學院就讀。13歲時就寫下了「鋼琴幻想曲」，14歲時創作了室內樂和他第一首歌曲「哈加爾的悲哀」，因個性羞怯，不敢出示。15歲時因嗓子變音而離開唱詩班，經過朋友的幫忙和鼓勵，才為當時有名氣的作曲家安東尼奧•薩利埃里(Antonio Salieri)注意到舒伯特超乎常人的天份，乃收他為臨時的特別學生。1814年他16歲時，為了逃避兵役，到他父親的小學裡作音樂教師，他一邊教課，一邊進行音樂創作。1814年10月19日，他根據歌德「浮士德」中的詩篇「紡車旁的格雷琴」(Gretchen am Spinnrade)和「野玫瑰」等譜曲，開創了德國藝術歌曲的先河。18歲那年一天午後，他拿起歌德的敘事詩「魔王」來讀，突然心血來潮，一小時後，竟然誕生了膾炙人口的傳世名作，轟動了維也納，使他從此走上了音樂創作之路。 從1813∼1816年，他至少寫了400多首作品，除了上述的名作外，還有第二及第五交響曲、唱劇、清神劇、鋼琴曲和絃樂四重奏。從此他成為自由藝術家，專心從事音樂工作，經常參加一些私人性質的音樂藝術聚會，一直備受友人的重視。當時的政局及經濟狀況已經發生了很大的改變，皇室和貴族已無力供養藝術家，舒伯特也就沒有固定的職位和收入，雖然偶爾有些受益，但還是經常需要朋友們的幫助。 1917年，經由人的介紹得與男中音歌唱家福格爾(Johann Mic-hael Vogl)相識，其歌曲經福格爾演唱後轟動維也納，從而又結交了許多愛好音樂的朋友。他一生貧窮潦倒，全靠朋友資助與支撐才能給世界當下輝煌燦爛的瑰寶。他曾對朋友自稱是「失敗的音樂家」，是「世界上最不幸、最可憐的可憐蟲」。他一生寫了大量歌曲、合唱曲、室內樂等，均未獲得出版機會；直到1821年才有朋友幫助他出版「魔王」和「紡車旁的格雷琴」。此後，他的歌曲、舞曲、鋼琴二重奏等才陸續得以出版。 到了1818年他21歲時，才辭去父親學校的職務，結束了這個與他不相宜的教書生涯。同年，他住進好友麥爾霍夫租來的房子共住，寫下了「鱒魚五重奏」、歌曲「伯羅未修女」和絃樂四重奏c小調。 1820年4月4日，他在目前維也納第八區內的Alterchenfelder教堂指揮了海頓的納爾遜(Nelson)彌撒，同年9月18日維也納河畔劇院演出他的歌劇「魔琴」。1821年離開麥爾霍夫的家，因有同性戀傾向的麥爾霍夫讓舒伯特感受到約束，而使原本感情友好的兩人走上分手的道路。 在愛情方面，他也不是個成功者，約僅150公分的矮胖身材，使他必須忍受人們稱呼他為「小蘑菇」。1822∼1823年，他搬進好友修伯的家，修伯曾為舒伯特的歌劇「阿方索與艾斯特瑞拉」寫過劇本。在這段期間，舒伯特寫了第八號H小調交響曲。 他非常崇拜貝多芬，曾於1822年帶著新發表的作品前往請益，恰逢貝多芬外出。後來貝多芬在病中發現他的作品，曾說：「這些作品充滿了神奇的火花」。可是當舒伯特再去拜見貝多芬時，貝多芬已病危不能說話了。 1824年後舒伯特也貧病交加，但創作力仍極旺盛。1827年貝多芬的逝世對他影響巨大，使他在最後的樂曲中表現出更高的境界。他一生窮困，1828年3月26日他在唯一的一次音樂會中獲得些微報酬，才為自己購置了一架鋼琴。同年9月，他住進哥哥斐迪南的小房子。同年11月4日跟西蒙•賽特(Simon Sechter)學對位法，並在這裡完成3C大調絃樂四重奏，C小調、A大調及B大調的最後三首鋼琴奏鳴曲，以及他最後一首歌曲的「在岩石上的牧羊人」。同月19日下午3時因下腹傷寒病死於他哥哥斐迪南家中，享年僅32歲，真是天忌英才。兩天後，被葬在當時還是公墓、現為舒伯特公園的地方，他所崇拜的貝多芬也葬在這裡，直到1888年才都被移葬中央公墓。在他的墓碑上有這樣的一句話：「這裡埋葬著美好的財富，也埋葬著美好的希望」。 舒伯特是位多產的音樂家，留下了1000多首作品，僅正式編目的樂曲就達998首，其中600多首是藝術歌曲，致被譽為「藝術歌曲之王」。還有8首交響曲、22首鋼琴奏鳴曲等大量佳作。其中 「b小調交響曲」因不符合交響樂四樂章的傳統結構形式而被稱之為「未完成的交響曲」。1822年，他在完成前兩樂章後就寄給維也納音樂之友協會，希望由管弦樂隊試奏後再續寫後兩章，但一直沒有回音，他也沒有接著寫下去。1865年，這部不完整的交響曲才首次演出，引起強烈反響，它雖然結構不依常規，但具備豐富多變的旋律和內涵，演奏起來完美無缺。他創造了聲樂套式u美麗的磨坊少女」、「冬之旅」達到了浪漫主義音樂藝術的頂峰，為後來的浪漫派作曲家奠定了創作形式。他的名作還有「弦樂四重奏d小調」、「死與少女」、「五重奏A大調鱒魚」、「菩提樹」等；他說過這樣一句話「我不為別的，只為作曲來到世上」，道出了他的辛酸和悲涼。人們為了紀念他，在維也納市區設置了紀念碑、噴泉，還有舒伯特公園。紀念碑在市立公園內，於1872年揭幕；坐像是舒伯特右手拿筆、左手拿譜的姿勢，下面的三面浮雕分別象徵著音樂幻想的思考、器樂和聲樂。噴泉位於舒伯特出生地附近，是1928年落成的，正好紀念他逝世100週式F在正方形基座的噴水池中，蹲坐一位「傾聽的少女」，是個大於人體的塑像，雙手舉起，頭部瞭望遙遠無邊的天空，彷彿在聆聽舒伯特的音樂，憧憬著未來的幸福。 海頓(Haydans)博物館位於維也納市火車西站附近的海頓大道19號，是為紀念大音樂家弗蘭茨•約瑟夫•海頓(Franz Joseph Haydn)而設。他是18世紀奧地利著名的作曲家、維也納古典樂派的代表人物之一，交響樂形式最早的創立者，被崇稱為「交響樂之父」，他的音樂作品對莫扎特、貝多芬、舒伯特、勃拉姆斯和布魯克納等人的音樂創作產生過重大的影響。這座博物館原係海頓在1770年申請設計改建的手工房子，但一直到1797年退休時才遷入，並且在這裡完成了「創世紀」和「四季」最後兩齣重要的神劇。拿破崙非常喜愛他的作品，在第二次進軍維也納時，正陋y纏綿病榻，為此拿破崙還派兵站崗守護海頓的家，直至海頓過世為止。現在博物館內的擺設，大都依以前原樣，館內保藏有150件海頓的遺物，包括樂譜、節目單、私人信件和證書等，還有兩件他使用過的樂器，以及一支指揮棒。此外，還有不少畫像描繪海頓崇拜者前來悼念的情景。 海頓生於1732年3月31日，逝世於1809年5月31日，享年78歲。他出生於維也納東方40公里處羅瑙村一幢四合院式的茅屋裡，父母地位低下，生活貧困，父親是車輪匠，母親做過廚師，他在12個兄弟姊妹中排行第二，一家人都喜愛音樂。16歲時由堂兄帶到海恩伯格撫養，自幼表現出特殊的音樂才能，在鄉間跟一位農村教師學習音樂，並參加當地教堂唱詩班，學習演奏各種樂器，從而獲得音樂基礎知識；又因童聲甜美，8歲時轉入維也納聖史蒂芬大教堂的合唱團男童唱詩班中，擔任童高音歌手和獨唱歌手，同時學習鋼琴和小提琴，獲得了豐富的實踐經驗。17歲時因嗓勿僋n而被辭退，一貧如洗，但卻已對音樂著迷，在維也納找到棲身之所後，開始了以教私人學生維持生計打零工式的貧窮生活。不久被僑居維也納的義大利作曲家、歌唱家和聲樂教育家尼考洛•波爾波拉收為隨從兼學生伴奏，得以免去交學費的負擔，從而開始系統地學習聲學和作曲理論，並開始賞試作曲。後來被介紹至貴族芬恩貝格家演奏室內樂，這是他畢生培育的一種樂曲形式，共創作80多首。他的弦樂四重奏作品很快被人矚目，當時所謂的四重奏，是指由弦樂器、木管樂器組合，或由弦樂器演奏的「有四個聲部」的音樂作品。這期間，他先後創作了20部四重奏作品，為弦樂四重奏的形成、發展和完善奠定了良好的基礎。 1758年，芬恩貝格推薦他擔任波希米亞莫爾金伯爵的宮廷樂隊隊長，並兼室內樂作曲者和指揮，他的「第一交響曲」就是在此時所作。從1761∼1790年長達30年的時間裡，他受雇擔任匈牙利公爵艾斯特哈齊的宮廷樂團樂長。這期間他遠隔俗塵，活動區域限定在埃森施塔特的公爵宮裡和諾伊齊德勒湖中的公爵島上別墅裡。他名為樂長，其實和雜役無異，隨時聽候公爵的吩咐，工作得非常辛苦。契約還對他的創作有許多苛刻的規定，如只能按照公爵的意旨作曲，未經許可不得為他人作曲等，使他的才華受到了壓抑。儘管如此他仍工作得非常出色，利用領導樂團的機會，勤奮地進行音樂創作，完善了交響樂、弦樂四重奏和奏鳴曲等的新風格，對發展古典音樂有很大的貢獻。艾斯特哈齊公爵病故後，繼續為其弟米克羅斯公爵服務，並經常隨公爵訪問維也納，與年輕的莫扎特結為好友，相互學習。 他在1777年創作的「C大調交響曲」中、第一次把小步舞曲運用到交響樂中，使交響樂四章創作體裁成為一種固定的風格。在他的弦樂四重奏中，以1762∼1764年間所作的「小夜曲」最為著名。其中第二樂章至今仍係世界各地室內樂舞台上經常上演的保留節目，他把奏鳴曲的主調分為2至3個主題，並使它們在新的聯繫中各自獨立發揮，再重回主調，使奏鳴曲達到了精粹完美的境地。 在私生活方面，他雖在維也納的音樂界中闖出了名氣，但婚姻生活並不如意。因他長相很醜，長長的臉上有個鷹鉤鼻，並布滿天花的疤痕，身材短小，整年戴著假髮，從不在人前拿下來。曾向一個理髮匠的女兒求婚，這位少女竟寧願出家也不嫁給他，使海頓自信心受挫，一時失去理智，轉而娶了這位少女嫁不出去的姊姊克拉，既無花容月貌，又沒三從四德，恰似封神榜裡姜子牙元配馬氏一樣，潑辣無比，不把丈夫才華當一回事，經常將他寫好的樂譜拿來捲頭髮或墊吃的，因此兩人吵架如家常便飯。克拉嗜錢如命，嫌海頓不會賺錢，雙方毫無感情可言，因係基督徒又不能離婚，受不了她的作踐，海頓乃一走了之，30年不回家。海頓晚年陸續交了幾位粉紅知己，但也沒享到什麼清福；克拉夢魘般地整整糾纏了他40年，直到他68歲時才恢復單身。 1790年米克羅斯公爵病逝，年事已高的海頓回到維也納，次年便創作出著名的「第96交響曲」。相傳此曲在首次演奏時，觀眾因得知海頓親自登台，紛紛離席擁向前台，屋頂大燈突然墜地摔得粉碎，幸未傷人，海頓乃將此曲冠以「奇蹟」的別名。1791年元旦，他在莫扎特的勸說下首次訪問倫敦，逗留倫敦18個月，在創作和指揮上都獲得很大的成功。他在倫敦參加紀念韓德爾的大會，深為韓德爾的清唱劇所感動，乃創作了清唱劇「創世紀」和「四季」等重要作品。同年7月接受牛津大學授予名譽音樂博士學位。1792年7月因弗蘭茨二世加冕回到德國，途經波昂時見到22歲的貝多芬，乃邀請他到維也納並親自加以訓練。1794年元月前往倫敦，又受到熱烈歡迎，並創作了「倫敦交響曲」12部，以完美的形式、飽滿的熱情、宏大的規模和輝煌的配樂效果，達到其交響樂創作的巔峰。1797年，他為奧皇誕辰創作了「上帝保佑弗蘭茨皇帝」，後來成為奧地利的國歌達一個多世紀之久。1808年，慶祝他76歲生日的音樂會在維也納舉行，在場的海頓受到響徹廳堂的熱烈歡呼，離開會場時，他的手被貝多芬跪吻。1909年5月31日，海頓與世長辭。 海頓一生創作極為豐富，主要有108首交響曲，120多首三重奏，83首弦樂四重奏，60多首各種奏鳴曲，16部歌劇，3部清唱劇，13首彌撒曲，還有其他作品不計其數，且無人能夠加以統計。他編號94號的G大調交響曲「驚愕」(Surprise)的創作，是存心的惡作劇，因為當時許多欣賞演奏會的貴族都是有錢有閒，對音樂是門外漢，純為附庸風雅而來；其第二樂章章首刻意用輕柔聲小的弦樂持續著，一個定音鼓強打的大總奏突如其來，如雷般嚇醒所有打瞌睡的人。另外有一首D大調大提琴協奏曲，非常優美悅耳，整首樂曲浸透著浪漫的情趣、寧靜的氣氛和幽雅的景致，洶j提琴家經常演奏的曲子，但直到1954年在維也納發現海頓的親筆譜稿後，人們才知道這首曲子原來也是海頓的作品，從創作到發現，整整長達171年。 這位大音樂家逝世後，人們對他的頭顱產生濃厚的興趣。海頓曾有遺言，要將遺體存放在條件很好的艾斯特哈齊公爵家族的世代遺骸室裡。但由於戰爭關係，直到他逝世11年後，公爵家人才獲悉此事，可是當他們開棺時卻驚奇地發現，海頓的頭顱已不翼而飛。原來在海頓下葬一週後，頭顱被納布姆克佩塔和羅森巴烏姆兩人割下當古玩珍品收藏。在警察搜查無所獲後，公爵不得不與掘墓人進行金錢交易贖回頭顱；但很快證明是膺品。幾經波折，直到1854年6月5日，真正的海頓頭顱才和身體合葬在維也納中央名人公墓裡，供人憑弔。 莫扎特博物館(Mozart Geden-kstatte)位於聖史蒂芬大教堂後面一條狹窄的舊街上，從1784∼1787年，莫扎特就居住於此，並創作了許多優美的作品，這是他一生中最美好的時光。這間建築又叫做「費加洛之家」，他在這裡創作了著名歌劇「費加洛的婚禮」。還有11首鋼琴協奏曲、一首小號協奏曲、兩首五重奏曲、四首四重奏曲、三首三重奏曲、三首鋼琴協奏曲和兩首小提琴奏鳴曲等作品，均誕生在這間房屋中。 西西博物館(SiSi Museum)的全稱是伊麗莎白皇后博物館，正式開館於2004年4月24日，這天正是她和奧地利國王弗蘭茨•約瑟夫結婚紀念日。博物館位於霍夫堡宮前面的6個房間內，展出主題有西西皇后無憂無慮的少女時期，接著是在毫無預期的情況下與奧皇訂婚時期，以及身為奧匈帝國皇后時期。 「西西」是人們對這位皇后的暱稱，1837年12月24日出生於德國的慕尼黑，是巴伐利亞馬克西米連約瑟夫大公的女兒。15歲時跟家人到奧地利鹽湖區度假，這次家族旅行的任務，是要把她的姊姊海倫娜介紹給當時23歲的弗蘭茨•約瑟夫，但對方卻意外地愛上了她，並很快地在1854年4月24日結婚。這個曾經是歐洲最美麗的女人，受到廣大臣民的敬愛，但她的一生過得並不快樂，雖然夫王對她疼愛有加，但忙於國政的時間居多，使她習慣於自由自在的生活受到限制，深鎖在皇宮的各種禮節中，加上皇太后是個刻薄女人，一直不喜歡美麗的西西，時常找她的麻煩，讓扛漁c廷生活更加灰暗，因此只好藉著寫日記抒發抑鬱的心情，並且藉著不斷的旅行來排解寂寞的時光，因此奧匈帝國領地的許多地方都有過她的足跡。她的獨生子魯道夫後來與情人私奔，還雙雙自殺，這讓原來就跟婆婆不和的她又經歷了喪子之痛，更是經常過著顛沛流離的旅行生活，最後獨自隱居在瑞士日內瓦湖畔，1878年9月10日，被義大利無政府主義者刺殺在街頭，享年61歲。 博物館展出許多她的遺物，如晨跑、皮製扇子、蕾絲黑傘、當年結婚的喜帖和結婚禮服。 市內的維也納歷史博物館(Historisches Museum der Stadt-wien)位於卡爾廣場對面，館內陳列著維也納中世紀的地圖和彩色玻璃，以及古代的寫生和繪畫作品。 兒童博物館(Kinder Museum)位於博物館區內，是維也納專為兒童設計的博物館，裡面有個永久展示廳與全年度的活動計劃，最有趣的是提供親子可以共同參與、探索的活動，還有個給幼兒遊戲稱為「海洋」的區域。除了有定期變換的展覽外，還有許多小實驗室與工作室，讓兒童盡情玩樂，希望能培育出充滿創意的下一代。 阿爾貝特博物館(Albertina Museum)坐落在約瑟夫廣場附近，是維也納市民引以為豪的藝術瑰寶之一，收藏了近4萬幅世界各國名畫及100多萬件複製品。它建於1781年，是以瑪麗亞•泰瑞莎女皇的女婿阿爾貝特公爵的名字來命名的。館內最傑出的珍品是杜勒(Dürer)的作品；他是文藝復興時期德意志地區最重要的油畫家、版畫家、裝飾設計家和理論家，具有多方面的才能，他生於1471年5月21日，病逝於1528年4月6日。他非常喜愛大自然，經常漫遊歐洲各地，吸取豐富的文化素養，確立了自己在文藝復興藝術中的不朽地位。1512∼1519年，他被馬克西米連一世聘請為御前畫師，創作了許多優秀的作品，在當時獨樹一幟，影響深遠。他的名作主要有「父親肖像」、「德累斯頓祭壇」、「基督受難」、「騎士、死神和魔鬼」、「聖•傑羅姆在書齋中」和「四聖圖」等。博物館內由於珍品太多，只好安排專題展出，每年重換6次，每次展出都集中在某個時期、某種風格或某個主題上，吸引了大量對藝術滿懷興趣的人們。 維也納馬車博物館是今日世界上最具規模的馬車博物館，目前展出的大小馬車共有45輛。這裡收藏的主要是皇室使用過的馬車，除了平時用作乘坐人員外，還在皇室慶典上扮演重要角色。有的馬車重達4200公斤，僅是後輪的直徑就有180公分；整個車體都是用上好木材雕製而成，典雅氣派，是不可多得的藝術珍品。皇室婚禮用的馬車是金色的，由12匹白馬來拉；1916年，哈布斯堡末代皇帝查理一世就曾經使用過。還有一輛喪禮所用的馬車是由8匹黑馬來拉的。 葬儀博物館是維也納獨特的參觀景點，從巴洛克時代至今，這裡人們就特別重視葬禮，從守靈到唱安魂曲，一絲不苟。館中有許多當時所用的器皿，最奇特的是求救鐘。它專門供還沒斷氣就被活埋的人使用，因為那個時代醫學不發達，時常有誤埋現象。1828年，維也納人彼得就設計了求救鐘；綁著長繩的求救鐘掛在守墓人的小屋內，繩子的另一端則綁在屍體的手腕上。當時講究的葬禮，要有騎士、護旗者和樂隊，僅是執紼、抬棺的職業哭墓團成員就有30人，孝子孝女和牧師還沒算。送葬者手執燈籠，一直護送死者上山。如果死者是中下階層，就得用6匹黑馬拉靈活F如果是兒童或單身者，就改用白馬。當時殯儀社的競爭非常激烈，甚至家中有人病重，就有人上門推銷；直到1907年成立了市立殯儀館，競爭才逐漸平息。 貝多芬紀念館(Beethoven Efinnerwngstätte)位於維也納的莫爾克爾巴斯特爾(Molkerbastel)區，一棟名叫巴斯奈拉蒂(Pasqar-latti)的房子。巴斯奈拉蒂其實就是當時貝多芬的房東，他酷愛藝術，在愛屋及烏的心態下，即使貝多芬拖欠房租也從不計較，因此贏得一向與人極難相處的貝多芬的友誼。現在館內有貝多芬的銅像、用過的鋼琴和部分他生前使用過的物品。 第二棟貝多芬故居位於市內的英雄屋(Eroica Haus)，是他第九號交響曲「英雄」的完成地，原本要將這首曲子獻給他所敬佩的拿破崙，但不久拿破崙卻自己登基做了皇帝，在憤怒和失望之下，貝多芬將已經寫好「獻給拿破崙」的樂譜封面撕下，改為「為紀念一位偉人而作∼英雄交響曲」，而獻給了羅布柯維茲侯爵。 貝多芬第三棟故居位於郊外的海利格斯塔德特(Heiligenstadt)小鎮，1802年，他感到身體和事業都不盡如人意，似乎死神已在招乎，痛苦之餘立下遺囑，打算寄信給他的弟弟，後來並未寄出去，至今還保留在這棟故居內，從中不難看出貝多芬當時的奇特個性和偏激的想法。此外，從屋內其他擺設中也可窺出端倪，如上了鎖的糖罐子等；在他的筆記中，連僕人買菜回來少找他幾塊錢，也都詳加記錄。 猶太紀念館位於市區。猶太人在維也納曾經輝煌一時，在政治、金融、藝術或科技等的領域上，都扮演了重要的角色。如心理分析學派的創始人弗洛伊德(Sigmung Freud)、作曲家馬勒和劇作家史尼茲勒等。1897年，世界上第一座猶太紀念館落成啟用，是為了紀念維也納和曾在此興盛無比的猶太社群之間的淵源關係而建造的。1938年，德國吞併奧地利後摧毀了紀念館，瘋狂屠殺猶太人。新紀念館位於市區一棟大樓內，在19世紀初期是屬於兩位聲望很高的猶太銀行家所有。舊館中逃過戰火劫難的藏品大多陳列在新館中，新館成立的宗旨，並非只是為了懷念維也納猶中H遭受的苦難，同時也希望展示猶太與非猶太人在奧國及歐洲曾經合作的輝煌歷史和曾經敵視的慘痛教訓。新館在開幕時，特地推出了兩項展覽，一是有關弗洛伊德的生平，二是有關戰前維也納猶太人的生活史。另外還有兩項永久性展覽，一是柏格收藏文物展，共有各類文物一萬件，充分展現東歐與德國猶太藝術的全貌，二是全世界規模最大的反猶太文物展，充分展現了猶太人所遇上的磨難。 利奧波德藝術館(Leopold Ku-nst)坐落在維也納博物館區內，開館於2001年9月22日，館內陳列最精華的奧地利藝術家們作品，尤其是席勒(Schiller)的畫作最多。 維也納現代美術館(Museum Moderner Kunst Stiftung Wien)位於維也納博物館區內，是中歐地區最大的藝術展示場，它本身的建築就是一個傑作，灰色玄武岩築成的立面，內部是用鋼鐵、玄武岩和玻璃組成的極具未來感的設計，館內所蒐藏的珍品有現代主義作品、普普藝術、照片寫實作品和維也納行動主義作品等。 維也納藝術館(Kunsthalle Wien)位於維也納博物館區的中央位置，蒐藏有大量國際當代作品，展現了橫跨各種科學之間的藝術表現方式，特別是擴大了20世紀以來快速發展的科技藝術，如攝影、錄影機、電影和實驗建築。它也致力於陳列現代藝術與現代流行的風格，期望在傳統與摩登的藝術手法上，提供一個連結空間。維也納藝術廳擁有兩個大展覽室，還有表演廳、音樂會、電影欣賞室等設備。 藝術中心(The Art Cult Cen-ter)位於維也納博物館區的西端，裡面有非常完整而詳盡的香煙歷史陳列，介紹了自15世紀菸草發展迄今的歷史及其文化的發展。此外，中心內還有設備多樣的活動供遊客使用。 藝術補給工廠(Depot. Art and Discussion)也位於維也納博物館區內，對現代藝術非常有興趣和研究的人來說，這裡有許多寶藏。還常常安排一系列的活動，包括有藝術家演講、作品展示、研討會、座談會、研究課程。裡面圖書館的館藏也非常多元化，包括有藝術理論、藝術批評、文化、性別研究、媒體、電影和文化政策等。 建築中心(Architekturzentrum Center)位於維也納博物館區內東北部，每年提供4∼6次展覽，還有一些不定期較小規模的展覽，分別介紹建築的演變軌跡，以及新興的建築作品給一般民眾，還備有建築講座、演講和建築導覽之旅，中心內設有圖書館，相關出版品存量豐富。 分離派會館(Secession Buil-ding)位於卡爾廣場附近，是由1898年一群對抗舊派建築師與宮廷貴族的藝術家所建，主要由華格納的學生奧布里希(Joseph Ma-ria Olbrich)所設計，為20世紀初的藝術革新留下見證。會館最大的特徵是金色的圓頂，由無數片金色桂葉組成，因為月桂葉代表象徵文藝的榮譽，當時曾遭保守派譏笑為「鍍金的大白菜」。白色四方形的會館外牆有淺浮雕的花飾壁，立面上飾有貓頭鷹及女妖美杜莎的頭像，形成了金、白兩色分明的建築外觀。三角楣上則刻著分離派運動的主張「每個時期都有它自己的藝術，藝術有它的自由」。 館內大廳四面牆上有克林姆(Gustav Klimt)總長度達34公尺的壁畫，畫內有5個重點，分別列於兩個牆壁的上方：1是「渴望幸福」，以飛翔的人為象徵；2是「弱者的苦難」，內容是跪在地上的夫妻哀求著全付副武裝的騎士；3為「敵對力量」，畫著巨人迪飛(Giant Typhoeu)和3個蛇髮魔女(Gorgons)，他們象徵著疾病、瘋狂和死亡；4是「飛翔的人與彈豎琴的女人」，象徵詩和音樂把人類帶向幸福；5為「一群婦女和天使唱詩班簇擁著一對夫妻」，表現人類在藝術殿堂中發現了喜悅、快樂和愛。此外，館內還有維也納新銳藝術家的作品展。 「分離派」崛起於19世紀末，這是一個工業衝突的年代，當工業革命改變社會結構，解放小市民的生活時，過去由統治者喜愛的美學就開始崩塌，那種權力集中，財富集中所形成的繁複、華麗、高聳的建築物與鑲金鑲銀的裝飾，也就開始面對挑戰。「維也納分離派」始於1897年，由當時奧圖•華格納和克林姆等人為首的一群畫家、建築師和設計師組成。取名「分離派」有兩種意義：一是宣布與官方的藝術協會分道揚鑣，另一是自外於奧皇弗蘭茨•約瑟夫一世塑造的復古主義。 維也納國家歌劇院(State Op-era Theatre of Vienna)是世界公認的第一流歌劇院，係「音樂之都」維也納的主要象徵，素有「世界歌劇中心」之稱，其前身是17世紀維也納城堡廣場木結構的包廂劇院，後為宮廷歌劇院。始建於1861年，竣工於1869年，同年5月25日首場演出的是莫扎特著名的歌劇「唐•喬凡尼」(Don Glovanni)，從此揭開炫麗的音樂聖殿時代。最初，這座劇院外觀及建築型式並未受到維也納市民稱讚，並在首場演出時，發現歌劇院的地面竟然還略低於地平面，報刊雜誌也紛紛大加責難，弗蘭茨•約瑟夫一世也為此事大傷腦筋，兩位具體負責的建耨v也因惶恐不安而先後離開人世。1945年的第二次世界大戰末期，劇院高聳的綠色樓頂被盟軍飛機誤認為火車站，因而被炸得七零八落，幾乎所有的道具、設施，還有130多本歌劇譜和大約15萬件演出服裝都被炸毀。全國人民莫不為之心痛，先是搭建臨時演出棚，然後投入巨大的熱忱和財力重建，歷時10年之久，在稅收、捐款和「馬歇爾計劃」的全力資助下，才得以重見天日，並且更勝往昔，於1955年重新開幕，當時恰逢奧地利恢復獨立主權，建立自由民主社會，舉國上下人心振奮，鼓舞歡欣。歌劇院首演貝多芬的歌舞「費黛里歐」，在指揮卡爾波姆領導下登場＃垣順祗楚C 這座位於環形大道南端歌劇院路2號的大歌劇院，在整體外觀上為羅馬式宏偉建築，與義大利米蘭的斯卡拉劇場、英國倫敦歌劇院、美國紐約大都會歌劇院，以及澳大利亞雪梨歌劇院等，並列為世界五大歌劇院。它外貌莊嚴，有許多駿馬浮雕；總面積9000平方公尺，前廳和側廳都用大理石砌成，內部繪有精美壁畫，掛有大音樂家和名演員照片，廊柱的裝飾也非常華麗，整個舞台區完全現代化，擁有最先進的設備，無論是空調、音響、燈光、移動舞台、排練廳和電子設備都是第一流的。其中設計最獨特的是移動舞台，縱深46公尺，由數層平台組成，可隨意升高、降妝恲鈰吽C舞台面積是觀眾席的兩倍；而觀眾席位於劇場中央，共6層，可容納1642人，座椅一律鋪墊鑲金邊的棗紅色絲絨，強烈顯示著高雅的氣派。其中第六層上有567個站位。劇場四周是高貴典雅的包廂，共有五層，每間可以容納4至6人；皇帝包廂就大了許多，裝飾更為輝煌眩目。劇院還有兩個芭蕾舞練習廳、3個劇團練習廳、1個大彩排舞台、10個獨唱演員練習室、數十個演員化妝室，以及1個電視台轉播室。每一層樓上都有休息大廳和走廊，陳列著許多出自名家之手的精美油畫，生動地描繪了曾在這裡演出並獲得巨大成功的歌劇題材，如莫扎特的「費加洛的婚癒v，舒伯特的「家庭戰爭」，貝多芬的「費黛里歐」。此外，人們在這裡還能看到海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特、布萊姆斯、史特勞斯父子等音樂大師及歌劇院歷任經理的塑像。劇場內部採用壁毯和以「魔笛」為素材的壁飾作為整體裝飾來顯示劇場的豪華高雅。 歌劇院每年的演出時間是300天，節目都是提前半年就排定好的，每晚的節目都不一樣。作品以莫扎特和義大利音樂家威爾第(Verdi)的歌劇為主，一般不試演現代的劇作；但每年都要新排演一些著名的歌劇，邀請世界上功力深厚的藝術家登台演唱。藝術家們一旦能夠在這裡亮相，就會奠定自己在世界樂壇的地位；所以，他們都以能在此演出為榮。維也納愛樂樂團樂隊每晚都要到此為演出伴奏。對於許多音樂迷來說，在欣賞高水準歌劇的同時，又能聆聽聞名遐邇樂隊的演奏，真是耳福不淺。曾發生過一件與樂隊有關的笑話：某場歌劇演出中，一位定音鼓手眼看樂譜上還要等好幾個小節才會輪到他來演奏，就拿出三明治來充饑；心想燈光很暗，不會影響觀眾的注意。吃了一半時突然鼻子發癢，他就將三明治放在鼓面上，專心伺候鼻子去了。沒想到很快就輪到他要演奏了，手忙腳亂地大力擊鼓起來。結果，鼓面上那半塊三明治一飛衝天，不偏不倚地落在第一排一位女性觀眾的漂亮帽子上，使得向來只有掌聲和讚嘆聲的歌劇院內爆發了一陣難得的哄笑聲。 每年的2月份，歌劇院內都要舉辦一年一度的迎新春盛大舞會，以其奢華典雅、場面壯觀而成為世界各地政界名流、商業鉅子、名媛閨秀雲集一堂的大型晚會，屆時奧國總統和國賓都將親臨出席。舞會一般在晚上10時開始，先是由專業舞蹈學校的演員表演波蘭舞和華爾茲，接著，200對經過嚴格挑選的青年男女登場亮相，女的頭戴鑲嵌寶石的小皇冠頭飾，身穿白紗長裙，男的身穿黑色燕尾服，齊跳左轉華爾茲來開舞。在包廂裡觀看，只見黑白相間，整齊活潑，姿態婆娑，令人陶醉。最後是來賓同時起舞，整個大廳變成舞蹈的天堂，場面極其壯觀，令人驚嘆，整個舞會一直要持續到第二天凌晨5時方才落幕。這個舞會可容納5000多人，一樓大廳的座椅要全部撤離，才能形成一個巨大的舞池。入場券非常昂貴，不是一般平民百姓所能負擔得起，所以，有幸能夠參加這裡的舞會，就成為一種身分和地位的表徵。因此一些有身價的家庭，在他們的子女正式踏入社會之前，都會鼓勵他們參加這個重要的社交場合，也是舞會的光榮傳統。因為這個舞會聚集了許多王孫貴族、富商鉅賈，所以維也納賭場也特別到這裡開設賭局，以求擴大自己的名聲；當然賭額是不會對外公開的，要為顧客保密的。 這個劇院平常演出票價也是很貴的，一般需要提前預訂；如果是著名藝術家的演出，則要提前幾個月預訂。除了7、8兩個月歇夏外，其他的月份都開放演出；最好的劇目一般安排在冬、春兩季的維也納文化節期間。在這裡欣賞歌劇是一件莊重的娛樂活動，非常講究衣飾的正規化。觀看新歌劇的首演式，最好穿上夜禮服、戴上黑領帶。如果有人執意要穿便裝入場，那就顯得與劇院的氣氛極不協調。這裡全年開放給遊客入內參觀，並視團體人數提供導遊服務。遊覽票上有編號，遊客就能知道迄今已有多少遊客參觀了這一音樂的聖殿。這裡的紀念品店可以提供許多與音樂有關的禮品和裝飾品。 城堡劇院(Burgtheater)位於環城大道，原係瑪麗亞•泰瑞莎女皇於1741年在聖米歇爾廣場上所建的日耳曼國家劇場，1874∼1888年遷建於現址，就在市政廳的正對面，為義大利文藝復興式建築，氣勢宏偉，入口的上方有 「太陽神阿波羅與悲劇中的繆斯」的浮雕，還有莎士比亞、莫里哀、歌德、席勒等劇作家和文豪的雕像。1945年曾燬於戰火，1951年重建，4年後完成；入口大廳樓梯壁飾美輪美奐，頂棚壁畫由美術大師恩斯特、克林姆所繪。城堡劇場的德語是德語地區最標準的，有許多世界級的演員在此擔任客籍演出，有演員能夠晉身在城堡劇院演出，就是對其藝術表現的最高評價。 維也納音樂廳(Music Hall Vienna)簡稱愛樂廳，其正式名稱叫做維也納樂友協會大樓金廳，是維也納最古老也最現代化的音樂廳，真正的原名叫做「金廳」(Goldener Saal)，源於內部裝飾金碧輝煌之故。這個每年舉行「維也納新年音樂會」的法定場所，始建於1867年，1869年竣工，是義大利文藝復興風格的建築設計，外牆黃紅兩色相間，屋頂上豎立著許多音樂女神雕像，古雅而別致。1870年1月6日，音樂廳的金色大演奏廳舉行首場演出。1872∼1875年間，著名的音樂家勃拉姆斯(Brahmas)曾負責組織音樂廳的演奏會，擔任音樂總監的職務。 維也納樂友協會簡稱維也納愛樂，成立於1812年，經常舉辦各種高雅的交響樂、獨奏音樂會、室內音樂會和獨唱會，是個權威的音樂組織，有會員7000多人，據說是世界上歷史最久、人數最多的音樂組織。從1939年開始，每年1月1日在愛樂廳舉辦維也納新年音樂會，後因戰爭一度中斷，於1959年又重新恢復演出。 金色大演奏廳以能夠製造出完美無缺的音樂效果而出名，這種效果並非由設計技巧所帶來，而是在施工過程中偶然產生的。曾經有許多人試圖仿建這種效果，但都以失敗告終。廳內平頂上裝飾的天花板、女神立柱及樓廳，都恰到好處地產生了反射聲波的作用。音樂會起初的演奏曲目全係史特勞斯家族的作品，後來雖然加上其他音樂家作品，但仍以史特勞斯家族的曲目為主，其中著名的「藍色多瑙河」和「拉德茨基進行曲」是音樂會的必有曲目，而「拉德茨基進行曲」更是壓軸曲目，到時觀眾會自動地和著音樂節拍鼓掌，台上台下渾然一體，把音樂會推向最高潮。 這個音樂會由今日世界上三大交響樂團之一的維也納愛樂樂團擔任演奏，世界第一流的指揮家執棒，維也納國家歌劇院芭蕾舞團配舞，維也納童聲合唱團伴唱，如此鼎盛的演出陣容，吸引了無數的人們；通過電視收看盛況的觀眾達10億以上，是世界上欣賞觀眾最多的音樂會。指揮新年音樂會是指揮家們的終身願望；「世界第一指揮」卡拉揚從1949年開始就擔任維也納音樂之友協會的終身音樂指揮和指導，多次指揮這個盛大的藝術活動，使他又有「世界樂壇之王」的美譽。自1987年起，新年音樂會的指揮每年不得重複；由維也納愛樂樂團的全體成員從與該團合作過的指揮中選舉一位，站在那個象徵著成就和名聲的指揮台上。 維也納愛樂每年在金色大演奏廳和勃拉姆斯大廳，舉辦了約250場音樂會；其中的金色大演奏廳一般是供舉行大型演奏會用，而勃拉姆斯大廳多用以舉行小型獨奏音樂會。 愛樂廳還有個收藏館，內分兩室，一是展覽室，定期舉行收藏品展覽，供人參觀。二是檔案室，一邊的書架上放滿大量歷代手寫的、木刻的和鉛印的音學書籍和樂譜；另一邊是一排鐵櫃，珍藏有音樂大師的樂稿、書信和其他手跡，其中有莫扎特的「最後一個交響曲」和舒伯特的「未完成交響曲」等。室內中間有一長排桌子，供研究者查閱資料之用。檔案室原為勃拉姆斯的辦公室，他是德國著名音樂家，但是卻在維也納度過了他音樂生涯的黃金時代。他臨終前一再囑咐，要把他珍藏的幾千冊音樂書籍和樂譜全部捐給檔案室。 史特勞斯(Johann Strauss)故居位於帕瑞特爾斯街(Praterst-rasse)54號，1978年，他的兒子將它加以整修，改為博物館。館藏除了許多與他相關的畫像和圖片外，還有1867年2月15日「藍色多瑙河」圓舞曲首演的照片、勳章和節目單等，還有一台黑色的「貝森多夫」鋼琴。 維也納國際中心(International Center in Vienna)是紐約和日內瓦以外的第三個「聯合國城」，位於市北多瑙河南岸的多瑙公園旁，離市中心約4公里。始建於1973年，竣工於1979年8月，是一大片現代化色彩濃厚的銀灰色建築群，總面積19萬平方公尺，由四座主建築組成。中央聳立著一座五層圓柱形的國際會議大廈，高56公尺。6個「丫」字形大樓分別聯成三座塔形辦公室大廈，以星座形對稱地安排在會議大廈的周圍，大樓之間有天橋相通，非常方便，它們高矮參差不齊，高度自45到120公尺間，予人以靈活多樣的感覺。 這座奧地利最大的現代化建築群，共有9個會議大廳，周圍有大大小小的休息室，可從室內透過落地玻璃窗盡覽四周美景。整個建築群共有6000個門、2.4萬扇窗門、43部載人電梯和15部載貨電梯，可同時容納4600人辦公室，1600人開會。這裡設有中、英、法、西、俄和阿拉伯等語言的同聲傳譯室，電子計算中心、儲存室、檔案室、印刷間、餐廳、咖啡館、銀行和商店等附屬設施。在各建築物之間修有輻射形車道，還有兩座可停放2500輛轎車的3層樓停車房。3個塔形辦公大廈分別由國際原子能機構、國際工業發展組織和聯合國城的行政後勤部門進駐。 這是世界上最便宜的辦公中心，由聯合國以象徵性每年1歐元的租金承租99年，可以一直廉租到2078年止。為此當初奧地利民眾曾大惑不解，紛紛斥責當時政府的這一舉措。但結果證明，當時奧地利政府的決策非常明智，有了聯合國城不僅提高了維也納的國際地位，還帶來了巨大的經濟效益，每年有兩萬多人次的各國代表前來參加各種國際會議，還有數以百萬計的觀光客前來參觀「聯合國城」，其相關的經濟收益已超成本的無數倍了；並且已使維也納躍居為世界第五大會議城。 國會大廈位於自然史博物館對面，是座古希臘風格的建築物，建於1874∼1883年，因為會議體現了民主，而民主發源於希臘，所以就選用了希臘模式。大廈外貌肅穆和諧，立面使用希臘的柯林斯式柱頭，上面三角形的屋頂雕刻著弗蘭茨•約瑟夫一世向17個民族頒發憲法的場景。議會廣場前高達4公尺的噴泉頂端矗立著雅典娜智慧女神，象徵著政治的開明和智慧；基座上的4尊塑像則分別象徵奧匈帝國的四大河流：多瑙河、因河、易北河和摩爾多瓦河。 這座白色宏偉的國會大廈原是隸屬於哈布斯堡王朝的奧地利國會，在1919年王朝被推翻建立奧地利共和國後，成為共和國的國會。 市政廳位於國會大廈北邊，建於1872∼1883年，是哥德風格的建築物，有五座裝飾性的尖塔，正中的一座高達99公尺，據說這是因為旁邊的感恩教堂高度為100公尺，基於不能高過對上帝敬意的原則，所以矮了1公尺。不過，這座象徵市民意識高漲的哥德式建築在尖塔頂端加上一尊極負盛名的「市政侏儒」雕像，高達3.4公尺，它全付武裝手持長茅，而這座精鐵所打造的雕塑，完全是以手工完成。 這座市政廳每年都有一次「開放日」，一般都是安排在9月份的某一個星期6舉行。這一天，市長在辦公室中熱情接待市民的造訪，耐心解答市民的問題，並與他們合影留念；助手們則向市民介紹環保、綠化、公共交通、消防等市政工作，以求爭取市民的理解和支持。市民能夠隨便參觀市政大廳和議會大廳；市議會的會議是公開的，市民們能去旁聽，但沒有發言的資格和權利。市政廳前面是露天廣場和規模很大的花園，每逢節假日都有集會。夏天，這裡熱鬧非凡，舉行音樂電影節讓人們納涼避暑。人們可以免費欣賞優秀管弦樂團和指揮家的精彩演奏，觀賞大型銀幕上放映的精彩電影。在這裡有許多懷念維也納歷史名人的紀念碑，包括奧地利共和國首任總統卡爾•倫納，維也納歷任市長賽茨(Seitz)、克爾納(Körner)等，還有小約翰•史特勞斯的紀念碑。聖誕節時，這裡又重為攤販雲集的大型市場，形成別致的景觀。商人們支起帳篷，擺好攤位，出售土特產品，有糖漬蘋果、葡萄，手工製的小玩具，薑餅麵包和各種新釀的葡萄酒。那些琳瑯滿目的商品大都擺在一棵巨大的聖誕樹下，而那棵樹則是聯邦各州送給首都的禮物。 三位一體紀念柱(Pestaule)位於聖史蒂芬教堂附近，是巴洛克式的鼠疫災難紀念柱，這是奧皇利奧波特二世為了感謝上蒼遏止17世紀流行的鼠疫而建立的還願柱，獻給三位一體的神聖。紀念柱展現三神像和奧皇的跪拜像，旁邊一位天使把象徵鼠疫的老嫗推向地獄，紀念柱旁邊的塑像就是利奧波特二世。 維也納大學(Universitat Wien)創建於歐洲中世紀教會勢力空前龐大的年代；1365年3月12日，哈布斯堡家族的魯道夫大公四世，為了取得神聖羅馬帝國的思想控制權而創辦了它。當時的大學要依附於教會才能生存，所以它的設立須得到教皇的認可，是繼1348年的布拉格大學及1364年的克拉科夫大學後的第三所中歐大學，但卻是第一個德語區大學，採男女合校制，初創時設有法學、醫學和哲學等三個學院。1383年，巴黎大學發生教派大衝突，魯道夫的弟弟和他的繼承人阿爾貝特三世，改組了這所快要癱瘓了的大學，贈給大筆捐款，擴大招生，增設神學院，並趁機蜇苳@批傑出的巴黎教授前來任教，大學基本上也是仿照巴黎大學的規範制度，使大學出現了初期的繁榮，因此也使維也納大學有了 「巴黎大學之女」的稱號。 在16世紀宗教變革之前，它是神聖羅馬帝國和教皇直轄區內的學生們非常嚮往的地方，到這裡求學的青年遠遠超過到羅馬大學求學的人數。但學校受到天主教會的控制，不允許任何叛逆言論在這裡誕生；王室也加強了對學校的控制，使得這裡沒有完全的信仰自由。但是在奧匈帝國時期，各地區及鄰國一半以上的知識分子都是來自這所大學，並產生了許多藝術大師、科學巨匠和政壇上的風雲人物。 1848年，這所大學成為革命中心。1850年進行了重大改革，使師生都享有較大的自由，採用討論法教學，並廣開選修科目。1878年文學院開始限額招收女生，1889年取消女生名額限制，1919年法學院改為男女合校。現在這所大學擁有天主教神學院、基督教神學院、法學院。社會與經濟科學家、醫學院、基礎與綜合科學院、人文科學院、形式與自然科學院等8大學院，共有160個左右的大小科系；有些同名的科系卻分屬不同的學院，所探討的方向自然就有差異，所以都算是獨立的科系。例如哲學系有3個，分屬天主教神學院、基督教神學院和基礎與綜合科學院。學院五惜S開設各個研究所，多由一名教授主持工作，是集教學、科研和社會服務於一體的基層單位。學區以德語為主要教學語言，但也有許多課程採用英語、法語或拉丁語上課，這4種語言同時也是學生繳交論文時可以採用的語言。這裡的學位只有碩士和博士兩級；上課時沒有班級之分，只有同選學科的校友，沒有所謂的同班同學。大體來說，學生在選系或選課時有充分的自由，只須通過高中畢業考試，就有上大學的機會。在求學過程中，也沒有規定何時選修那種課程，只是在最後繳交論文和準備大考前，應有多少必修或選修學分，或者是通過某些特定的考試項目。岩H在校園內經常可以看到白髮蒼蒼的人們在苦讀，他們往往是最用功的一群學生，希求早日取得學位證書。每當春天降臨、夏天逼近時，上課的人數愈來愈少，因為許多學生都外出旅遊；冬天雖然寒冷，上課的人們卻多了起來，因為課堂裡有暖氣，能夠避免酷寒。 現在維也納大學內的每個科系都有學生代表，也有來自各學院統合性的學生會代表，目前最大也最有號召力的學生組織是「奧地利高等學校學生社團(Österreichische Hochschülerschaft)」，簡稱ÖH，它不僅提供各種娛樂性活動，也有免費的法律諮詢，並包括協助婦女或外國人的常態小組織，更常在定期出版的ÖH刊物中批評社會和大學本身的一些措施，抨擊時政，臧否人物，自由風氣非常濃厚，校園言論自由的程度，非其他學校所可比擬。這個大學的校園沒有圍牆，規模非常龐大，各學院乃至各科系散若星雲，但基本上是以第一區的內城區和第九區為集中地，學生總數超過10萬人。 大學象徵性建築是棟文藝復興式的古典建築物，由兩幢對稱的、用長廊相連的教學樓組成。建築物的正面有許多浮雕，有 「聖經」中的傳說，有希臘及羅馬神話中的人物，有哈布斯堡王朝的皇帝及歷史事件，但最能引起注意的還是科學和教育史上的偉大人物。正廳是學校舉行重要活動的場所，壁龕中放置著用紅褐色大理石板和青銅做成的榮譽牌，上面銘刻歷任校長的姓名。正廳兩個側門的入口處裝有四個傳統學院的紀念牌，刻上了有突出成就的校友姓名。正廳內兩廂的長廊上陳列著在校任教有傑出貢獻的教授及學者們的紀念胸像。在這裡，人們既可知道奧地利人像雕刻的歷史脈絡，又能欣賞它們所取得的藝術成就，更能瞭解大學到目前為止所取得的科技成果。這個學校名人輩出，其中最有名的有礦物學家貝克(Friedrich Beck)、國家經濟學家伯恩(Eugen R. Von Böhm Bawerk)、物理學家伯茨曼(Ludig Boltzmann)、哲學家布倫達諾(Franz Brentano)、心理學家弗洛伊德(Sigmund Freud)、法學家及政治家格拉瑟(Julius Glaser)、化學家、醫學家和諾貝爾獎得主藍斯坦能(Karl Landstei-ner)、物理學家和諾貝爾獎得主薛丁格(Erwin Schrödinger)、語言學家和人類文學學家圖伯斯克伊(Nikolai S. Trubetzkoy)、植物學家徹馬克(Erich Tschermak)、精神病理學家和諾貝爾獎得主華格納(Julius Wagner-Jauregg)等；其中尤以心理學大師弗洛伊德最為著名，這所大學的璀璨學術成就也由此可見一斑。 霍夫堡(Hofburg)宮是哈布斯堡王朝的冬宮，曾是奧匈帝國的政治中心，其地位如同倫敦的白塔、法國的凡爾賽宮和北京的紫禁城，記錄了歷代帝王的點點滴滴。它見證過奧地利最受崇拜和唯一出現的女皇瑪麗亞•泰瑞莎的盛世，也看到約瑟夫二世的尊崇和末代皇帝奧茲特•卡爾一世的滄涼。它位於環形大道內，與聖史蒂芬大教堂和國家歌劇院合稱為維也納老城的「三顆明珠」。它大約可以分為新王宮(Neue Bu-rg)和舊王宮(Alte Burg)兩大部分，以及一些附屬的部分。約有18棟建築物，包涵有19個中庭、庭園、2600個房間，結構非常複雜，是名符其實的深宮內苑。整個結構相當程度地反映公元7世紀以來的建築風格轉變，因為每個新王登基後，總會或多或少地進行一些擴建，新增的建築都會反映當時流行的建築風格，於是遊客不難在霍夫堡看到歲月流逝的痕跡。 新王宮是弗蘭茨•約瑟夫一世重建於1881年，是座半圓形的新文藝復興風格建築，較之所有霍夫堡內的其他建築都要來得宏偉，它的二樓有一整排的廊柱，底層是栩栩如生的雕塑，更顯得豪華氣派，這些雕塑中有古奧地利民族、古羅馬兵團、日耳曼人、傳教士、斯拉夫人和十字軍士兵等，象徵組成奧地利歷史的元素。但是新王宮的陽台卻記載著一件使奧地利人蒙羞的事：1938年，希特勒在陽台上宣布對奧地利的全面併吞，使獨立的奧地利在地圖上消失達17年之久。 建造新王宮之目的，是為了要與法國的羅浮宮相媲美，但因財力因素，結果只完成了一部分，現在，它是奧國的總統府和總理府的所在地。皇宮內的陳設多姿多彩，既有華貴大方的，又有精緻秀美的。其中有兩間中國陳列室，裡面有許多中國瓷器和漆器等工藝品。在其他的房間裡，收藏著歷代皇帝搜集的名畫及藝術品；其中有一幅是瑪麗亞•泰瑞莎女皇的畫像，高貴莊嚴，頗有君臨天下的氣概。在這裡，人們可以參觀皇帝的寢室、珍寶館、銀器博物館和宴會廳。在皇帝寢宮內，仍然保留著弗蘭茨•約瑟夫一世和他妻子伊麗莎白的臥房擺設。珍寶館(Schatzkammer)內收藏了王朝的大量珍品，包括鑲嵌未拋光的紅、綠、藍等幾種寶石的純金王冠，各種寶石玉器、家具和其他名貴珍寶，這些都是王朝近7個世紀積存起來的生日和婚禮的禮物。 銀器博物館開館於1995年，是個獨一無二、非常特殊的博物館，它實際上保存了約300年完美無瑕的廚房餐具文化，包括整套的瓷器、銀器、青銅及玻璃等餐飲器皿，其中光是手工打造的精美燭台就多達10萬多件。在此可以觀賞到西西皇后在旅行時使用的全套餐具，連他平時常用的喝水玻璃杯也在此處。最有趣的是西西皇后送給皇夫弗蘭茨•約瑟夫一世的一套生日器皿，據說約瑟夫一世從來沒有用過，因為西西送的器皿不夠高檔，圖案過於民俗化，皇帝不喜歡。不過不用歸不用，皇上可是將它收藏得極為妥當，以致今天遊客至少還可見到西西獨特挑選的「品味」’閬韐N是伊莎白皇后，這裡所有眾多的伊麗莎白銀製餐具上，都刻有「E」字和皇冠的標誌。除此以外，新王宮裡還有保存小亞細亞考古遺跡的艾菲斯(Ephesos)博物館，以及有15萬多件珍奇蒐藏的人類學博物館(Museum Fur Volkenkunde)。 舊王宮位於霍夫堡宮的西南部，由第一位取得神聖羅馬帝國皇位的魯道夫一世所建，距今約有800年歷史。它原來只是一座堡壘而已，從13世紀至1918年止，一直是王室居住的地方，其中最古老的斯威斯宮(Schweizerhof)建於13世紀，在15∼16世紀時又增建文藝復興式風格的建築物。紅底藍橫紋色彩鮮豔舊王宮大門的瑞士門，建於1522年，門上方有金色的哈布斯堡雙鷹家徽，它之所以取名為瑞士門，係因中世紀時很多國家的王宮都喜歡讓剽悍又忠誠的瑞士人把守城門，哈布斯堡王朝也不例外。 城堡小教堂(Burgkapelle)就位於舊王宮的隔壁，灰白色帶有綠色塔尖的宗教建築物，顯得宏偉肅穆，帶有立柱的大門上有金色人物雕像，它之所以舉世聞名，是因為每年9月到第2年6月的每個星期天早晨，那些幾個月前就訂了票的人們就能夠聽到但看不見那「來自天堂的歌聲」，這就是有500年歷史的維也納童聲合唱團(Vienna Boy's Choir)男孩們在教堂最高處唱出的彌撒曲。1498年，馬克西米連一世創建了這個機構，作為宮廷管弦樂隊的組成部分，演唱彌撒曲以渲染氣氛。有許多音樂大師如海頓、舒伯特等都曾是這個合唱團的成員，從這裡開始了音樂生涯；莫仁S、布魯克納等都與它合作過。1918年，政局的變化使合唱團被解散。1924年，宮廷內最後一位保留了職務的神父約瑟夫•施尼特自籌資金重建了合唱團，為音樂愛好者保存了這個古老的音樂組織。孩子們每天接受3個小時的排練及獨唱訓練，其他時間還要接受文化課教育；年滿13歲後就要離開合唱團而轉入普通學校求學，因為傳說中只有8∼13歲男孩的聲音有一種特殊的金屬質感，具有無可挑剔的魔力。有趣的是它從來不招收女孩子。1935年開始，合唱團擴展為4個相同規模的團體，每個團有25名8∼13歲的男孩。其中1個團在皇宮舉行星期天彌撒或其他慶祝活動時演出；重要的音樂節，他們也去維也納音樂廳演出。其他3個團則長年在國外演出，天使般的樂音傳遍了世界各地，享有「歌曲大使」的美稱。如果想在維也納聆聽這美妙的聲音，必須至少在8個星期前進行書面預訂，然後就能收到一張訂票卡，憑此卡可以在皇宮大院內的售票處換到票。票房在每星期五下午5時也會售票，但必須早點去排隊，每人限購兩張；站票是免費的，只是數量極為有限。 奧古斯汀納教堂(Augustiner Kirche)建於14世紀，呈哥德式建築風格，是宮廷式教堂，係哈布斯堡皇室傳統舉行婚禮的地方，西西公主與弗蘭茨•約瑟夫一世的結婚盛典也是在這裡舉行。 約瑟夫廣場(Josefsplatz)坐落在王宮前，是維也納市中最美麗的廣場之一，它連接著繁華的購物區肯恩頓大街和著名的阿爾貝特廣場及國家圖書館，廣場上有約瑟夫二世的騎馬銅像，姿態威武。 國家圖書館(Nationalbiblio-thek Prunksaal)位於約瑟夫廣場後面的王宮中，是一座歷史悠久又極其宏偉漂亮的建築物，充滿了巴洛克風格和藝術氣息，竣工於1726年，由著名設計師凡艾拉克和他的兒子合力完成，內部是木雕的天花板、大理石柱、鑲金的裝飾，布置得非常金碧輝煌。圖書館落成後，當時的皇帝卡爾六世曾經表示：除了傻子、多話或遊手好閒的人外，所有的人都可以使用豐富的館藏資源。他還題詞「雖然分文不花地走進來，但要懂得帶走豐富的知識」。整個建築的外觀和內部都是繪畫和雕刻，加上與音樂的密切關係，彷彿本身就是一件藝術珍品○o裡有世界上最豪華的閱覽大廳，政府當局有時在此接待國賓。大廳中央是卡爾六世的白色雕像，周圍廊柱上還有16位哈布斯堡家族皇帝的雕像，顯得富麗堂皇，雍容華貴。館內收藏有世界上最美的地圖和地球儀，其中有一個地球儀是約瑟夫二世特別下令製作的，非常珍貴。這裡有220萬冊藏書，包含有許多古書珍藏本，3.6萬多份手稿，還有難得一見的草莎紙書籍，世界上只有梵蒂岡教廷圖書館才能與之相提並論。由於當時帝國版圖非常廣大，境內有15種語言及各類方言，因此也使這個圖書館成為一個語言博物館。這裡有最具特色的360件古樂器精品，幾乎全是17世紀以前的樂器；還有許多歷代音樂家親筆書寫的樂譜。在這裡的演奏廳中有手法細膩而又恢宏的壁畫，讓人盡睹帝國輝煌的歲月；還有海頓使用過的撥弦古鋼琴，貝多芬在1803年彈過的鋼琴，舒曼和布拉姆斯使用過的1839年生產的鋼琴。 亞梅麗宮(Amalienburg)是霍夫堡宮中與宰相相鄰的小宮殿，曾是皇室中死去丈夫妃子的寢宮。在1854∼1898年的這一段長時間內，成為弗蘭茨•約瑟夫一世與皇后伊麗莎白的寢宮，遊客可以看到大理石的小聖壇、路易十四的家具、名畫，還可以端詳西西皇后的畫像，看看這位備受奧地利人愛戴的西西皇后，是否真的美若天仙。在皇后的盥洗室內還有一整套的健身器材，據說西西皇后每天都要從事一系列的運動，包括體操、按摩、散步和騎馬等，所以一直都能保持著輕盈、苗條的體態。 宰相宮(Reichskanzlertrake)也是霍夫堡宮內重要的一部分，位於西班牙馬術學校的後方，由巴洛克著名建築師建於1723年，原係瑪麗亞•泰瑞莎女皇宰相的居所，在1857∼1916年時，二樓部分成為弗蘭茨•約瑟夫一世的寢宮。現在對遊客開放其中的21個房間，分成3個陳列區展出。 利奧波特大樓(Leopoldinis-cher Trakt)隔著一個庭院與宰相宮相對，於1666年利奧波特一世時期完成，1750年是瑪麗亞•泰瑞莎女皇的寢宮，她曾大幅度地重新裝潢內部，她的兒子約瑟夫二世及遠嫁法國的女兒瑪麗安東尼也曾住過這裡。 英雄廣場(Helden Platz)位於新王宮的前方，靠近環城大道的王宮大門。這個廣場顯得氣派非凡，騎馬聳立在新王宮前的雕像，是19世紀時擊潰土耳其入侵軍的英雄歐根親王，對面那尊雕像則是成功地抵禦拿破崙大軍的卡爾大公爵。 西班牙馬術學校(Spanische Reitschule)又稱為「冬季馬術學校」，位於霍夫堡宮聖米歇爾廣場的右側，它的歷史要追溯到巴洛克時代，1562年，當時哈布斯堡王朝馬克西米連一世，引進了世界上獨一無二的利皮扎(Lipizzan)馬，這種白色駿馬是西班牙和南斯拉夫種馬的混血兒，原飼養於南斯拉夫的利皮扎而得名；於是1572年在維也納創立了這所哈布斯堡王朝最古老的馬術訓練學校。1920年後，這種飼養白馬的傳統被施蒂里亞州的皮貝爾鎮繼承下來。這些白馬從小是黑色的，在2至7歲時才逐漸變成雪白。哈布斯堡王室自17世紀起就從西班牙王室引進了騎馬的風格與馴馬的方法，所以學校也就順理成章地被叫做西班牙馬術學校，西西公主的結婚舞會就是在這裡舉行的；樂隊由正走紅的約翰•史特勞斯所指揮。貝多芬也曾在此指揮了一場由700位音樂家所組成的大型演奏會。這所學校是唯一由文藝復興時期維持到現在的馬術學校，除了管理完善外，也完整地保存了傳統馬術。從16世紀起，這些源於西班牙的高貴純種白馬就被安排在學校對面地底層的馬廄裡，配樂的訓練及表演則是在學校內。那些經過特別訓練的公白馬能夠進行頗有芭蕾風格的表演，它們能隨著波爾卡舞曲、加伏特舞曲、瓜德利爾舞曲和華爾茲舞曲的節奏跳等j典舞步。正式表演時，白馬的鬃毛編成辮子，尾巴上繫著金絲帶；騎士則戴上三角帽，身穿黑綢鑲邊的棕色燕尾服、白色鹿皮馬褲，腳穿皮靴，腰佩馬刀。按照傳統習慣，騎士們入場指揮白馬表演時，觀眾中的男士們應脫帽致敬。馬術表演的門票比較昂貴和難買，需要提前預訂。如果沒有親眼觀看馬術表演，去看看訓馬，或到馬廄中去欣賞駿馬的英姿，也是一件樂事。 人民公園(Volksgarten)在霍夫堡宮的側面，過去是皇室人員散步和休閒的地方，綠枝紅花、假山草坪，布置得錯落有致，極富自然美感；現在是市民大眾消遣踏青的好所在，遊客可以在這裡看到帶有傳奇色彩的、奧地利伊麗莎白皇后（西西公主）的紀念雕像。 市立公園(Stadtpark)位於環形大道東端，舊址是古城牆的護城河。入口處的鐵柵欄圍牆上刻著「維也納圓舞曲」幾個大字；公園東南方樹蔭下有尊金黃色的史特勞斯紀念像，他身穿筆挺的晚禮服，聚精會神地拉著小提琴。身後是半圓形的白色大理石拱門，象徵著美麗的多瑙河，上面浮雕著許多面帶笑容的天使，彷彿出神地傾聽著史特勞斯的演奏。還雕刻著一群無憂無慮的少女正在嬉戲、母親和兒童的裸體像，以及沉醉在真摰愛情中的青年男女。他們手連手、頭挨頭地組成一個巨大的圓環，猶如眾星捧月似地圍著史特勞斯，好像隨著小提琴上源源不斷流淌出的輕珊u美的華爾茲舞曲而翩翩起舞。公園裡還有舒伯特和布魯克納的塑像及奧地利現代作曲家羅伯特•施托爾茲的紀念碑。施托爾茲在德國吞併奧地利後逃到美國，戰後即返國，並發誓深愛自己的祖國；紀念碑上刻錄著他的名言 「如果我的樂曲能沁入人們的心田，那麼我就盡了自己的職責，不虛此生了」。公園的右邊有一片茶座，前面有一個可以容納30人的亭子供樂隊演奏。每年的夏天，在這裡都有專門演奏史特勞斯父子作品的音樂會。茶座後面那棟古樸典雅的小型建築便是有名的音樂沙龍，裡面有史特勞斯廳、舒伯特廳等，保留著當時舉行各種音樂活動的場景。 多瑙公園(Donau Park)位於多瑙河畔普雷特遊樂園北面，有大片綠地，已被闢為休閒、露營和燒烤區，只准徒步和騎自行車。園內布置了花壇、纜椅、人工湖和體育場等，在纜椅上可瀏覽整個公園的景致。 多瑙塔(Donau Tower)是維也納的另一座地標，聳立在多瑙河公園裡，建成於1964年，塔高252公尺，塔底直徑31公尺，內部設有兩部電梯，人們可由塔底升到165公尺高的電梯終點。在電梯終點上下各5公尺處，分別有旋轉式的高170公尺的露天咖啡館，以及高160公尺的室內餐廳。由於是環塔而建，其地板結構和塔軸相連，所以能以3種速度圍繞高塔轉動，大約每39分鐘各自旋轉一周，形成別致的咖啡館和餐廳，遊客在上面對外眺望，全市景色和郊區寧靜的森林，彷彿就在眼前。 普雷特(Prater)遊樂園又叫做快樂公園，是15世紀時的王室狩獵場；約瑟夫二世宣布向平民開放後，才成為大眾遊樂場所。它坐落在多瑙河和運河之間，1879年由英國工程師沃特巴塞特主持建造了巨大的轉輪，在垂直轉動的巨輪上安裝有座位的小包廂。它高達65公尺，迴旋上昇，人們在上面能夠飽覽都市的千姿百態，成為這個遊樂場的標誌；在城市的高大建築物上，都能看到它。所以在人說「只有坐上這個大轉輪，才算是真正到了維也納」。遊樂場內各種遊樂設施齊備，甚至還有賭場、遊戲機室及風塵館舍。場內的咖啡座非常出名，當年的史特勞斯家族經常在此獻演。遊樂場的大門附近，有個貨真價實的宇宙空間站，是個龐然大物，係俄羅斯特意贈送的，藉以炫耀它的尖端科技。 施彼特勞垃圾處理廠位於多瑙塔附近的河畔，建於1988年，1992年竣工，廠房四周漆上藍、銀、白、紅等對比顏色；控制中心設在100公尺高處金色球狀鋼鐵建築物中，球的直徑22公尺，高有17公尺。整個廠區顯得非常藝術化，讓人嘆為觀止。全市約有1/3的垃圾在此焚化處理，經最新過濾技術，無煙無臭；垃圾焚化時又產生大量熱水，還能供應周圍居民區和學校使用。工廠建在市區是為了減少在運輸過程中造成新的污染，曾經引來市民的抗議。政府就請藝術家進行外觀設計，採用最先進的過濾焚燒技術，使頗具藝術眼光的維也納市民們無可挑剔並津津樂道。 多瑙島就在附近的多瑙河上，是人們利用河中小洲建成的，既有防洪功能，同時又能滿足人們的娛樂及運動需求。這裡有長約10公里的小道，兩旁種植了無數的奇花異草，修造許多假山土丘；還有坡度很小的河灘游泳場及各種水上娛樂設施。餐廳和咖啡屋也遍布整個休閒區，特別值得一提的是停泊在多瑙河岸邊的一條船，名叫「史特勞斯號」，其實是一個石舫，永遠不會開動。這是一個水上餐廳，專門供應極富多瑙河特色的佳餚。從普雷特遊樂園到多瑙公園一帶是維也納最大的休閒遊樂區，給全城民眾及觀光客帶來無盡的樂趣。

美泉宮(Schönbrunn)位於維也納西南方5公里，是王朝的夏季行宮。這裡原先是一片森林，有磨坊和古堡；1569年，王室在此修造了狩獵休息小屋。1619年又發現了一泓清泉，美泉宮因而得名；1683年，被土耳其人燒燬。1692年重建時，原計劃將夏宮建成全市最高的建築物，佔地廣闊，視野遼遠，裝潢豪華，全面超越巴黎的凡爾賽宮，但因經費不足未能如願。1700年，夏宮的興建工程才在現在的地點開始，規模大為削減。1743年，瑪麗亞•泰瑞莎女皇下令全面改造，成為洛可可式建築風格中的典範；從那時起，夏宮是王室最喜愛的地方，有許多重要的活動都在此舉行。雖然在氣勢雄偉方面不如凡爾賽宮，但在寧靜優雅方面遠遠超過對手。整個建築既豪華又精緻，講究裝飾性的洛可可風格表現得淋漓盡致，完美無缺。宮殿正門兩側豎立著希臘神話中的神像，前面是個美麗的庭園，內有古羅馬的雕像及一個小型動物園。宮殿後面是一大片廣闊無比的花園，8個大花圃設置在白色的碎細石子上，旁邊有異彩紛呈的雕塑噴泉。在噴泉後面的高坡上，還有一座希臘式的觀景台，恢宏大方。在此能夠俯視美泉宮，向北鳥瞰維也納，向南眺望維也納森林。花園兩邊是濃郁整齊、形狀相似的樹林，每隔一段就有一座雕像點綴其間。花園附近就是舊日狀荇a狩獵場。 這個離宮佔地2.6萬平方公尺，共有1441個房間。在房間和迴廊的拐角處有各不相同的火爐，其中的俄式大火爐造型非常奇特，堪稱一絕。房間裡有精美華貴家具、水晶吊燈和各種擺設；現在只有45間對外開放，但已經足以知曉皇室的生活情形和方式。每間房的角落都有一隻一人多高的大花瓶，鑲金嵌玉、非常漂亮；還有鑲嵌著貝殼和描繪古人形象的大小屏風。有兩間房屋專門放置中國古代的青花瓷器和福建漆器，反映當時歐洲上層社會對東方文化的垂青和對東方物品的嗜好。陳列瓷器的房屋叫藍宮(The Bue Chinese Salon)，又叫「中國廳」，也稱「瑪麗亞•泰瑞莎之秘密餐廳」。在女皇召開秘密會議磋商國事時，從地板上會昇起一張桌子，上面擺滿了美味佳餚。藍宮內貼滿了中國民俗圖畫，掛滿了刺繡錦緞。1918年11月11日，年輕的查理一世在此簽署了退位詔書，結束了哈布斯堡王朝的統治。在百萬廳(Million Room)裡鋪墊著以中國檜木拼製的洛可可式花磚；6歲的莫扎特與他的姐姐曾在此為女皇演奏過。宮殿長廊富麗堂皇，掛滿了哈布斯堡王朝的歷代皇帝、瑪麗亞•泰瑞莎女皇及其16個兒子的肖像畫，其中最讓人側目的是法國國王路易十六的皇后瑪麗•安東尼特少女時代的畫像。1862年，就在這個長廊上，當時正歲h給女皇演奏的莫扎特一不小心滑倒在他。年僅7歲的瑪麗公主好心地將他扶起；莫扎特仔細打量她後一見鍾情，甚至在女皇面前毫不隱蔽自己的想法。可惜兩人的身分太過懸殊，公主最終嫁給了法王，並陪他在1793年上了斷頭台。1815年的維也納和會上，奧地利首相梅特涅在此接待貴賓。 約瑟夫一世和西西公主的寢宮在美泉宮的西側；裡面低垂著天鵝藍色調的絲質窗簾和古色古香的紅木家具。據說這套家具是維也納家具製造者協會送給所謂的「家具工作者」約瑟夫一世的結婚禮物。因為根據哈布斯堡王室的傳統，皇位繼承人必須掌握一門技藝；於是皇帝中有木匠、錶匠、金匠，甚至還有裝潢工，約瑟夫一世的木匠技巧據說頗有可觀之處。寢宮內牆上洋溢著典型洛可可風格的圖案，華麗精緻；但最能吸引人們目光的還是牆面上有真人大小的西西公主與丈夫的肖像。畫像中的西西公主超凡脫俗，儀態萬方，陽光般燦爛的金髮，魔鬼般的身材，天使般的面容，顯得雍容華貴，神聖不可褻瀆。約瑟夫一世的畫像更多的是表現他的威儀天下的氣概。也許有人會從西西公主那雙秀美絕倫的眼睛中看出幾分無奈和叛逆。在長達45年的婚姻中，這間寢宮的利用率屈指可數。西西公主渴望自由的心靈沒有被皇室繁文縟節的禮儀及婆婆索菲大公爵夫人(Erzherzogin Sophie)的道德說教所約束，她逐漸淡退宮廷生活，在歐洲的青山綠水中忘卻所有的煩惱。 美泉宮是19世紀初期重大歷史事件的主要活動場所之一。拿破崙擊敗反法盟軍，佔領維也納，兩次將美泉宮作為大本營，在1809年10月11日差點在此遭到暗殺。1810年，他與奧國瑪麗•路易莎(Maria Louise)公主結婚。拿破崙退位後，公主帶著3歲的兒子拿破崙•弗蘭茲•約瑟夫•卡爾(Napoleon Franz Joseph Karl)回到此處。卡爾在宮中孤獨地長大，21歲那年因肺結核病死於他父親拿破崙曾睡過的床上。1814年9月至1815年6月的維也納和會期間，美泉宮是主要的外交活動場所。反法聯盟各國的君主及代表們在此協商，討論，恢復了被拿破崙推翻了的封建王朝統炕A並對歐洲進行了重新瓜分。奧國首相梅特涅在會議上呼風喚雨，為本國取得了重大權益，重新樹立了大國形象，使維也納又回到過去的繁華之中。 美景宮(Belvedere)又譯成貝爾維德宮，位於維也納三區的倫韋格街(Rennweg)上，是歐根親王的夏季行宮。他生於1663年10月18日，於1736年4月24日逝世，從小在法王路易十四的宮廷中長大，1683年就參加了抗擊土耳其人的維也納保衛戰。他的軍事天才、殊死精神和戰鬥激情使他倍受寵愛，地位也扶搖直上，29歲就成了帝國元帥。他很有政治頭腦，把軍事上的勝利僅僅看成是達到政治目的的一種手段。他認為不僅要攻城略地，更重要的是保住勝利成果；所以他很注意在勝利之後休養生息，撫慰人心。他一生經歷了7次具有重大歷史意義的戰役，轉戰各地40年，負傷13次。1718年的貝爾格萊德之戰是他生平最得意的一仗，徹底擊敗了土耳其人。美景宮也於1721年正式完工，堪稱巴洛克建築風格中最為輝煌的代表。宮殿坐落在老城的東南部、維也納河的緩坡上；由兩座相對的小殿組成，上面的是上宮，下面的叫下宮，中間由一個五彩繽紛、樹木蔥郁的花園連接。下宮是親王休息的行宮，而上宮則是親王舉行宴會及其他慶祝活動的地方。現在的宮殿雖然靠近鬧區，但鬧中取靜，內部有許多神話傳說中的人物雕塑、噴泉、小型瀑布和大小不一的水池。宮中最值得誇耀的是瑪麗亞•泰瑞莎女皇搜集的101件銅雕製品。還設立有奧戍Q國家美術館(Austrian National Gallery)、巴洛克藝術博物館(Museum of Baroque Art)和中古藝術博物館(Museum of Medieval Art)。上宮珍藏了許多19∼20世紀的名畫佳作。下宮著名的收藏品是古斯塔夫•克林姆特(Gustav Klimt)和埃貢•希勒(Egon Schie-le)的畫；前者的傑作「吻」令人遐思不絕，回味無窮；後者的作品因涉及淫穢而在1900年前後成為不小的醜聞。這座風格獨異的宮殿收藏了許多宗教題材的繪畫、銅像、大理石雕刻及浮雕，數量之多，作品之精，無不叫人讚嘆，使這裡顯得更為珍奇絢麗。從上宮的陽台上眺望城區的市容是非常愜意的事，尤其是聖史蒂芬大教堂的尖塔和彩色的圓頂和寧靜迷人的街道渾然一體，真是叫人心曠神怡。美景宮也發生過具有歷史意義的事件。第一次世界大戰前，它是隋I帝國皇太子弗蘭茲•斐迪南公爵的宅邸，他與王妃蘇菲亞(Priness Sophia)就是從這裡動身前往薩拉熱窩，結果在那裡被殺，引發了第一次世界大戰。1955年5月，四大佔領國代表同奧國代表在此會晤，在大理石廳(Marble Hall)草簽了奧地利作為中立國獨立的協定。 中央公墓(Central Cemetery)位於維也納第三區，佔地4平方公里，建於1784年。維也納不僅是音樂家們生活和創作的地方，同時也是他們安息的地方。這裡草木蔥郁、環境幽靜，是奧地利上流社會重要人物的墓園。一些著名的音樂大師長眠在墓區中央的名人公墓裡，以各種姿態的塑像組成獨具個性、極富藝術氣息的音樂家墓群，是都市中舉世無雙的觀光勝地。樂聖貝多芬的墓地在32區A，墓碑呈錐形，正面上方雕刻著金色的豎琴，下方刻著他的姓名；碑體質樸，具有一種潛在的氣勢，就像他的作品一樣。它的旁邊就是舒伯特墓，白色大理石的墓碑上是女神與兩位天使私語的浮雕，象徵著他在短暫一生中渴望自由、渴望愛情的追求。布萊姆斯墓上除了表現他沉思的半身像外，就沒有多餘的裝飾，恰如他樸實細緻的曲風。而號稱「華爾茲王子」的約翰•史特勞斯墓碑上精緻的雕刻好像他的舞曲一樣華麗。莫扎特的墓碑是一塊青灰色的大理石，上方安置一個女子側俯形態的青銅塑像，正面鑲嵌圓形的莫札特青銅側面頭像。其實，這塊墓碑只是莫扎特的紀念碑，沒有任何人知道這位「音樂神童」準確的埋葬之處。這些卓爾不群、才華橫溢的音樂家們在生前大都貧困交加，備受歧視，終於抱憾去世，讓人嘆惜不已。 維也納森林(Wienerwald)是大自然賜給維也納的一份厚禮，也凝聚了人們辛勤勞動和嚴格保護所流下的汗水。這是一片保持了原始風貌的天然林地，主要由混合林和丘陵草地組成，佔地1250平方公里，環繞在維也納的西部和南部，濃綠蒼翠，既增添了古城的秀美，又淨化了古城的空氣。從11世紀開始，這裡就是皇室遊獵的場所。1905年制定的「維也納建設條例」中，維也納周圍地帶劃為「森林∼草地保護區」；1925年，國家林業局接管這片森林區；1955年，這片森林地區被劃為「維也納景觀保護區」。現在，維也納森林總面積為13.5萬公頃，其中國家、私人各佔45%，鄉鎮佔10%。這裡有海拔約500公尺的青翠丘陵，風光既旖旎又幽雅，鳥鳴婉囀，空氣清新。柔和的陽光從樹木的縫隙中滴灑在地上，人們可以在此舒展筋骨，放鬆身體，盡情享受日光浴，品嚐美味的葡萄酒，聆聽優美的音樂。維也納近郊的葡萄園有720公頃，在世界上也是首屈一指的。來到森林邊的小酒村，坐在葡萄棚下用餐，旁邊還有兩人組成的小樂隊演奏美妙的音樂，令人終生難忘。在多瑙河及光禿山(Kahlenberg)之間有格林清(Grinzing)、聖城(Heiligenstadt)和胡桃村(Nussdorf)3個有名的新釀酒館區；其中格林清又最具觀光化，景色富浪漫色彩，酒館都保持著純真的原樣。寇拜斯(Coben-zgasse)巷22號的雷恩普瑞酒館(Weingut Reinprecht)就是很有代表性的一家，酒館是16世紀的建築，古樸異常，主人收集了3000多把古董開瓶器，全部掛在牆上供人觀賞；入口處還有一隻號稱世界最大的開瓶器，非常有趣。聖城區是大音樂家貝多芬經常光顧的地方，他在這裡漫遊散步，汲取靈感，創作了第九交響曲。 森林裡有清流小溪、溫泉古堡，古老的寺院和中世紀建築的遺址，還有許多美麗的小村莊，吸引了大量的音樂家、詩人、畫家到此度過漫長的時光，誕生了不少流芳百世的不朽佳作。其中的小約翰•史特勞斯(Johann Strauss)是奧地利著名的輕音樂作曲家，是奧地利作曲家老約翰•史特勞斯之子，有「圓舞曲之王」的稱呼。他於1825年10月25日生於風行跳舞的維也納一個音樂家庭裡，在維也納森林的扎爾曼村度過了他的青少年時光，優美的田園風光和濃郁的音樂氣氛，使他在6歲時便寫下了第一首圓舞曲「第一個想像」。但他的父親 「華爾茲王朝」的開創者老約翰•史特勞斯不願兒子成為職業樂師，不希望兒子的才華超過自己，竟粗暴地阻撓兒子天賦的發展，送他到一家銀行去做小職員，但他卻偷偷地學習小提琴，並師從德雷赫斯勒學習作曲。 1844年當他19歲時，在母親的支持下組建了自己的管弦樂隊，並在維也納一家有名餐廳中指揮自己的伴舞樂隊，一舉成名，與父親的樂隊分庭抗禮，並相互競爭。1849年老約翰去世後，他把自己的樂隊和父親的樂隊合併，並與兩個弟弟組建了史特勞斯樂團，出訪整個歐洲，巡迴演出於奧地利、波蘭、德國各地，在1855∼1865的10年間，指揮俄國聖彼得堡的夏季公園音樂會與宮廷舞會，並訪問巴黎、倫敦、義大利和美國作旅行演出，贏得很大的聲望。1870年將樂隊交給弟弟約瑟夫和愛德華領導，自己於1872年在美國紐約和波士頓指揮音樂會演出。 他非常長壽，一直到1899年6月3日才辭世，享年74歲。作有輕歌劇16部，芭蕾舞劇1部，還有圓舞曲、波爾卡及加洛普等舞曲。他畢生創作了近500首舞曲，其中150首是圓舞曲，成名圓舞曲有1864年的「清晨的樹葉」，1867年的「藝術家的生涯」和 「藍色多瑙河」，1868年的「維也納森林的故事」，1869年的「淳酒、女人和歌曲」、1870年的「蝙蝠」、「羅馬狂歡節」、「阿里巴巴與四十大盜」和「吉卜賽男爵」，1871年的「維也納氣質」和1888年的「皇帝圓舞曲」等，其中最著名的是「藍色多瑙河」。他的歌劇作品中「蝙蝠」和「吉卜賽男爵」都很成功。其他的輕歌劇有1873年的「羅馬狂歡節」和1883年的「威尼斯之夜」等。 這位音樂家以圓舞曲獨霸世界樂壇，旋律酣暢、柔美動聽、生機盎然，是每年維也納新年音樂會的主要曲目，尤其是他的「藍色多瑙河」，在每年的愛樂會中都佔有壓軸地位。他死時，有一半的維也納人為了紀念他，晚上都隨著「維也納森林的故事」和「藍色多瑙河」翩翩起舞，深表哀思。 「圓舞曲之王」的父親老約翰•史特勞斯是「華爾茲王朝」的創作者，也是一位很有才華的音樂家，他在1843年創作的「羅雷萊•萊茵之歌」，是維也納圓舞曲完整形式的典型；膾炙人口的 「拉德茨基進行曲」至今仍是音樂舞台上不斷重複演奏的曲目，是維也納新年音樂會的壓軸節目，它所產生的藝術魅力能夠使不喜歡音樂的人也會對音樂讚不絕口。不過，老約翰對音樂的最大貢獻還是在養育了3個好兒子。除了大兒子小約翰•史特勞斯外，次子約瑟夫•史特勞斯(Josef Strauss)也是知名的音樂家，所創作的「愛情的珍珠」、「奧地利飛來的村燕」、「狂想圓誚情v等作品，也很賣座，他和大哥倆創作的圓舞曲縱情地抒發感情，描繪情景，在樂器的配備上突破了以小提琴為主的陳套，把圓舞曲擴展到交響樂的領域，成為管弦樂交響詩，進而使舞廳也成為音樂廳。他的三子愛德華•史特勞斯(Edward Strauss)是位作曲家兼指揮家，創作了著名的「縱隊圓舞曲」。 森林中有一個叫海利根施塔特(Heiligenstadt)的小村子，是「古典音樂樂聖」貝多芬晚年的故居。這時患了神經性耳聾症的他寫下著名的「海利根施塔特遺書」(Heiligenstadter Testament)，深刻地表明了他對世間命運的不平和抗爭，「扼住命運的喉嚨」就是其中的名言。1770年12月17日，貝多芬出生在德國波恩一個貧窮的家庭，但他與維也納有著不可分割的關係，成年後的大部分時間是在此度過，最重要的作品也在此創作，最後長眠在此。他自幼就顯示了彈奏鋼琴的天才，年僅8歲就以鋼琴家的身分出現在觀眾面前。17歲那年第一次來到維也納，並拜見了莫仁S，受到高度好評。22歲時又拜海頓為師，很快在此地站穩腳跟，倍受上層社會的讚賞。這時，年幼時糟糕的經濟狀況所引發的後遺症卻來折磨這位曠世奇才。他的聽力開始出現毛病並逐漸失聰。又不能把這種苦衷告訴別人，只有自己忍受痛苦。他慢慢變得孤僻急躁，並經常想到自殺。作為一個藝術家，身上擔負的責任感使他重新振作起來，努力作曲並參加演奏，給後人留下了許多傳世佳作。他是維也納古典樂派的傑出代表，一生創作了256部作品，尤其是善於表現人與社會、人與自然的矛盾和衝突，作品氣勢恢宏，悲愴有力，其中最著名的是9首交響曲。「第三交響曲」、「第五交響曲」、「第六交響曲」也就是俗稱的「英雄」、「命運」、「田園」等三部交響曲更為出名。「英雄交響曲」原來是準備呈獻給拿破崙的，因為他對18世紀末期法國大革命所提倡的自由、平等、博愛的思想非常敬仰，對當時的風雲人物拿破崙非常尊崇。1804年，他完成了這部雄渾有力、慷慨激昂的作品，在總譜封面上題寫了「獻給拿破崙」的這樣幾個字；但是不久就傳來拿破崙登基稱帝的消息，使他有一種受騙的感覺。憤懣失望之餘撕掉封面，重新題寫「英雄交響曲－對一位偉大人物的回憶」。1805年，此曲在維也納公演，引起許多人的共鳴，受到廣泛的好評。他還是維也納浪漫主義音樂的引路人，作品極富詩情畫意和生活氣息，如「田園交響曲」就是這樣的佳作。他最偉大的成就包括提高了音樂的地位；因為在18世紀時，人們還認為音樂是低於文學和繪畫的藝術。在他之後，就再沒有人說「音樂只不過是悅耳的藝術」了。他的音樂作品是強烈的感情與盡善盡美的思想相結合的名作。1827年3月26日，貝多芬在病痛中逝世於維也納。這個城市永遠不會忘記他，樹立了無數的紀念碑、雕像，還在他曾經住過的地方設置了紀念館，以各種方式來懷念這個不幸的音樂天才。 對許多維也納人來說，這片廣袤的森林是城市的大庭園，代表著純樸、自然的原始文化，與市區內世故、人為的文化有根本的區別。這裡還發生過一段淒美絕倫的愛情故事，使人低徊悵惘不已。1889年1月30日，西西公主唯一的兒子，帝國的皇太子魯道夫公爵和他的情人、女男爵瑪麗•費采娜在邁爾林(Marerling)的狩獵小屋中飲彈自殺；當時的公爵不滿31歲，女男爵更是年僅17歲。世人無不為之驚訝和惋惜，並引起種種猜測。魯道夫生長在皇族之家，但充滿了自由主義的思想；他接受了大量的教育，周遊歐洲各地，慢慢形成了自己的政治觀點。他堅決反對教會干涉國家事務，並試圖賦予民眾更多的權利；結果遭到父皇和貴族們的斥責，剝奪了他參予朝政的機會。悲觀失望的他只有借酒消愁，在追逐情感刺激中麻醉自己。徹底絕望後，他想永遠離開這個不如意的世界。痴情的女男爵對他一往情深，百依百順，竟然答應與他共赴黃泉。悲劇上演後，西西公主痛不欲生，在以後的歲月裡僅穿黑色衣服表達痛悔的心情。 欣特布呂爾(Hinterbrubl)是維也納西部維也納森林中的一座小鄉村，因有舒伯特故居和地下湖而聲名遠播，如今成為維也納郊區的一個美麗景點。小村的路邊有一所破舊的磨坊，村口一株菩提樹下有一口水井，當時磨坊主人有一位名叫露西的女兒，長得非常俊俏，每天清晨都要提著水桶到井邊打水，舒伯特在屋子裡時常看到這番情景，她美麗的身影和淡淡的笑容觸發了舒伯特的靈感，於是就誕生了「美麗的磨坊少女」這首歷久不衰的名曲。 這裡還有個歐洲最大的地下湖，被譽為「地下童話王國」，原係建於1848年開採石膏的礦井，1912年在礦井深處開採爆破時，炸出了一股泉水，幾次淹沒了礦坑，形成積存了2000萬公升的地下水而成為地下湖，湖面積6200平方公尺，湖水深1公尺多，呈淡藍色，湖面距離地面約60公尺。在第二次世界大戰中，德國人看中了這個地方，就將湖水抽乾，改建成地下兵工廠，用來組裝戰鬥機。戰爭快結束時，納粹德軍炸燬了礦坑的入口處，企圖掩蓋真相。後由奧地利人重新挖掘而讓它重見天日，成為非常有名的觀光景點。它的入口處在隱密的森林裡，一般人不易發覺，惜J口處至地下湖要通過一條一人多高、長約450公尺的坑道，左邊盡頭是廢棄的礦坑，形成一個可以容納3000人的大廳，也是當年礦工們的禮堂和酒吧間。礦坑中的巴爾巴拉小廳，是礦工們祈禱的地方，供有巴爾巴拉神像，有不少當地信男善女前來上香燃蠟，祈禱膜拜，增添幾分神秘感。在通道半途之處，可以看到當時納粹兵工廠遺址，連那時拖運武器的馬車車身還停留在原地。進入地下湖區好像走入了迷宮，分辨不出東南西北；沿著一層層石階再向底處走就到了湖邊，遊客可以乘坐機動遊艇漫遊一圈，別有情調。 垂頭塑像紀念碑位於維也納森林邊緣的一個小村落中，它由一座令人深省的塑像和碑文組成，碑上的無名人物塑像既不是英雄，也非偉人，而是一個名不見經傳的普通軍人，身穿破爛的軍大衣，手持一根手杖，頭髮蓬亂，低垂著頭，神情沮喪、疲憊，無精打釆。奧地利為何要建立一座這樣垂頭喪氣的紀念碑，旨在告訴人們，奧地利參與的第一次世界大戰是不義之舉，奧匈帝國也因這次大戰而瓦解，戰爭對奧地利是件不光彩之事。第二次世界大戰前夕，奧地利又被希特勒所併吞，成了幫兇的附庸國，損害了國民的生命和自尊。希特勒失敗後，奧地利被四大強國分區佔領，直到1955年宣布永久中立，才結束了被佔領的命運。戰爭的確是災難，令奧地利垂頭喪氣，故建立此碑以警後人。