希恩

希恩(Skien)是挪威泰勒馬克郡的首府，歷史相當悠久，也是國內最古老的城鎮之一，始建於1110年，最早是由於生產軍用彈弓的石製投射體的工業而逐漸興起的。到了1346年才獲都市權，成為一個工業中心和港口，城市內的木材公司和礦業公司自17世紀中期起，便對當地的森林、鐵礦和銅礦等資源進行開採。1893年，開通了從希恩至達倫(Dalen)的巴納克(Bandak)運河，全長105公里，是挪威最長的運河。現在這裡的礦產已經採盡，但木材開採仍在繼續中。 這個擁有4.8萬多名人口的城 市，經緯度為東經9度36分、北緯59度12分。在地理位置上，坐落在挪威南部希恩河的東岸，東南距布許斯灣大約35公里；位於通往奧斯陸的一條鐵路幹線上，也有四通八達的公路對外連絡。由於是個河港，往北經紹希拉德(Sauherad)可以通往諾吐丹(Noto-dden)及烏爾福斯；往西可以前往達倫，沿途風光美不勝收，船隻開航時間表會隨著季節的不同而有所變更，在一些地區的冬天裡，船隻得靠小破冰船的幫忙才能前進。 工業發達的希恩市，經濟主要靠觀光業及工業。當地主要的工業有煉鐵、冶金、電子、食品、紙張和木材加工等。市內的主要觀光點有泰勒馬克博物館和格倫蘭(Grenland)地區博物館等。 希恩還是挪威最傑作文學大師亨利克‧易卜生(Henrik Ibsen)的故鄉，他於1828年3月20日生於希恩的小木材港，後來成為戲劇家和詩人，並為近代歐洲戲劇先驅之一，可是他從未得過諾貝爾獎，其原因是瑞典皇家委員會認為他的作品太過悲觀的緣故。 這位近代派現實主義散文劇的創始人是位「人民劇作家」，有一次當人們讚揚他為戲劇演員創作了眾多作品時，他說：「我不是為演員而創作的，我是為人民而創作！」 易卜生少年時曾嚮往當一名醫生，結果大學考試沒有通過，於是改學戲劇。受莎士比亞的影響，他認為嚴肅的戲劇應當通過人性的衝突表現及對真理的探求；這是易卜生作品的一個顯著特點。 他非常熱愛自己的故鄉，將自己童年在希恩每一個的經歷和印象寫入「青年同盟」(The Leag-ue of Youth)和「野鴨」等作品中。1849年他寫出第一部劇作「卡提利那」(Catilina)，這部作品的創作一方面是受1848年整個歐洲革命的鼓舞和影響，另一方面則受到他當時所參加的拉丁文考試中一些試題的啟發，後來他在這個劇本1875年第二版的序言中說，這個劇作處理了他將要經常涉及的一個主題，那就是「能力與抱負、意志與機遇的矛盾，這既是全人類和個人的悲劇，同時也是喜劇。」 1850年9月26日，易卜生劇本首次獲得上演，這個劇名叫「勇士之墓」(The Burial Mou-nd)，是一部歷史劇，具有強烈的民族主義色彩，但演出並不成功。1857～1864年間創作的三部劇本：「海爾格蘭的海盜」(The Viki-ngs at Helgeland)、「愛的喜劇」(Love's Comedy)和「覬覦王位的人」(The Pretenders)，將他的創作推到嶄新的水準。在此後的幾年中，他的創作有所突破。1865年夏天寫成的敘事詩「布蘭德」(Brand)，後改成詩劇，1885年首次上演，在藝術上和經濟上都是一大成功。接著他在1867年又寫出著名戲劇「皮爾‧金特」(Peer Gynt)，並請作曲家葛利格譜寫了配樂，於同年首次上演，大獲成功。在一定的意義上說，兩劇都是論戰性作品，旨在鞭達挪威生活的狹隘和挪威人的自滿情緒。 1871年易卜生出版了「詩集」(Digte)一書之後，又於1873年寫出了10幕大型話劇「皇帝與加利利人」(Emperor and Galilean)，這部作品展示了異教與基督教的衝突，提出「第三境界」的概念。在所謂的「第三境界」中，人可以彌合情慾與精神的脫節。1877年，他又創作了話劇「社會支柱」(Pillars of Society)，這部作品的問世，意味著他本人富於詩意的創作階段的結束，它是易卜生賴以聞名的所謂社會諷刺劇中的第一部。 1879年，易卜生寫出了著名話劇「玩偶之家」，作品表現了一個丈夫在不知不覺中，使妻子成為精神上和經濟上的奴隸的過程，從而揭露了個人由於屈從社會陋俗而喪失自由和自我表現的能力。 1881年，他又完成「群鬼」(Ghosts)一劇，劇中以遺傳性的性病去象徵歷史上遺留下來的戕害活人的卑劣道德，但是這部作品遭到挪威公眾和評論家的強調抨擊。為了針對公眾的不滿和評論家的敵視態度，他於1882年創作了「人民公敵」(An Enemy of the People)，又相繼於1886年創作了「野鴨」和「羅斯默莊」(Rosme-rsholm)等三部劇本，分別塑造了敢於說真話、容不得說真話，以及害怕說真話等三種不同命運的人，極富哲理。 從1888年的話劇「海上夫人」(The Lady From the Sea)開始，易卜生晚期的一些劇作，由社會劇、道德劇和問題劇的模式，轉向更注重心理描寫、更富於夢幻色彩和更具有象徵性的風格。1905年底，易卜生完成他的最後一部劇本「當我們死而復甦時」(When We Dead Awaken)，這部作品被他自己冠以「一個戲劇收場白」的副標題，通過劇中主人翁魯貝克(Rubek)，對自己作了臨終前無情的自我剖析，他的創作生涯也至此告終。1906年5月23日，這位傑出的文學大師離開了人世，享年77歲。 易卜生早期的創作基本上屬於浪漫主義文學流派，並對不同風格的劇作進行過實驗；後期的劇作則探討了個人與社會之間真實和虛幻的實質，對發展和豐富整個散文戲劇有巨大的貢獻。儘管他的作品在當時曾引起人們較多的爭議，但他本人卻被後人視為歐洲戲劇的先驅之一，不但有高超的寫作技巧和敏銳的心理洞察力，而且還善於運用象徵主義，他的散文戲劇中有時會流露出傷感的情懷。